Πριν από περίπου 30 χρόνια, όταν η συγγραφέας Donna Tartt έκανε το συγγραφικό της ντεμπούτο με το βιβλίο: «The secret history», κανείς δε φανταζόταν ότι θα γεννιόταν ένα νέο είδος βιβλίων, το dark academia. 

Όπως υποδηλώνει και το όνομά τους, τα dark academia βιβλία είναι εκείνα που διαδραματίζονται σε ένα σκοτεινό ακαδημαϊκό περιβάλλον, όπου συνήθως συμβαίνει κάτι τρομακτικό ή περίεργο, όπως ένας φόνος ή μερικά φανταστικά γεγονότα… 

Αυτή τη σκοτεινή ατμόσφαιρα μπορεί κανείς να τη συναντήσει σε ποικίλα βιβλία: Φαντασίας, μυστηρίου, εφηβικά, ακόμη και ρομαντικά, τα οποία έχουν γίνει viral σε όλα τα social media με αποτέλεσμα το dark academia να αποκτά όλο και περισσότερους φανατικούς αναγνώστες. Παρακάτω, συγκεντρώσαμε μερικά από τα πιο ιδιαίτερα dark academia βιβλία που αξίζει να διαβάσεις.

1. The secret history

Το βιβλίο από το οποίο ξεκίνησαν όλα! Κυκλοφόρησε το 1992 κι αποτελεί ένα από τα πιο ευφυή θρίλερ που άντεξαν στο πέρασμα του χρόνου. Διαδραματίζεται σε ένα ιδιωτικό κολέγιο του Βερμόντ. Εκεί, μια ομάδα εκκεντρικών κι αριστούχων μαθητών επιλέγεται από τον καθηγητή των Κλασικών σπουδών για να τους διδάξει Αρχαία Ελληνικά.

Σύντομα, ανακαλύπτουν έναν τρόπο σκέψης και ζωής που διαφέρει σημαντικά από τη βαρετή καθημερινότητά τους. Τι συμβαίνει, όμως, όταν ξεπερνιούνται τα όρια της ηθικής; Ένα βιβλίο με έντονη γοτθική ατμόσφαιρα σαν αυτή του «The secret history», ήρθε για να μας συναρπάσει!

2. Ace of spades

Αγωνιώδες, έξυπνο κι αφυπνιστικό, το πρώτο βιβλίο της Faridah Àbíké-Íyímídé έμελλε να ξεχωρίσει ως ένα από τα καλύτερα σύγχρονα νεανικά dark academia βιβλία. Σε ένα είδος που πολλές φορές έχει χαρακτηριστεί “ευρωκεντρικό”, η συγγραφέας έρχεται να ανατρέψει τα πάντα με μια εφηβική ιστορία που θίγει το θεσμικό ρατσισμό σε ένα ιδιωτικό σχολείο.

Όταν δύο μαύροι αριστούχοι μαθητές, εκλέγονται υπεύθυνοι των μικρότερων συμμαθητών τους, νομίζουν ότι τα κατάφεραν. Μέχρι που ένας ανώνυμος αποστολέας, κοινοποιεί στοιχεία της ιδιωτικής τους ζωής, και φέρνει τα πάνω-κάτω σε μια σχολική ελίτ λευκών μαθητών.

3. Μη μ’ αφήσεις ποτέ 

Τα όσα έπονται φαίνεται να είναι πολύ πιο σοβαρά από το διασυρμό μερικών μηνυμάτων… Αποτελεί ένα από τα πιο αγαπημένα δυστοπικά dark academia βιβλία ενηλίκων και είναι ευρέως διαδεδομένο για τις ανατροπές του, ενώ το 2010 μεταφέρθηκε και στη μεγάλη οθόνη με μεγάλη επιτυχία. Διαδραματίζεται σε ένα οικοτροφείο της αγγλικής υπαίθρου όπου, αν και μεγαλωμένα με όλες τις ανέσεις, τα παιδιά του σχολείου, δε λένε τίποτα για τον έξω κόσμο.

Μέχρι να αρχίσουν να ανακαλύπτουν μόνοι τους την αλήθεια… Συνδυάζοντας το dark academia με τη δυστοπία, τη φαντασία και το ρομαντισμό, με ξεχωριστή μαεστρία, το: «Μη μ’ αφήσεις ποτέ», είναι ένα βιβλίο που θα σου κόψει την ανάσα!

4. Λίγη ζωή

Φιναλίστ για το “Εθνικό βραβείο βιβλίου” κι επιλεγμένο για το βραβείο “Man Booker”, το βιβλίο της Hanya Yanagihara, «Λίγη ζωή», χαρακτηρίστηκε ως το πιο σκοτεινά θλιβερό βιβλίο που έχει κυκλοφορήσει τα τελευταία χρόνια! Η ιστορία του ακολουθεί τέσσερις φιλόδοξους μαθητές κολλεγίου οι οποίοι μετακομίζουν στη Νέα Υόρκη, αναζητώντας φήμη και περιουσία.

Καθένας από αυτούς κουβαλά το δικό του μυστικό, όμως αυτό που τους ενώνει είναι η αφοσίωσή τους στον αινιγματικό Τζουντ, έναν άνθρωπο που σημαδεύεται από ένα ανείπωτο παιδικό τραύμα. Ένα εκπληκτικό μυθιστόρημα για τις οικογένειες στις οποίες μεγαλώνουμε κι αυτές τις οποίες δημιουργούμε κατά τη διάρκεια της ζωής μας. 

5. Οι κόρες

Όταν το dark academia συναντά την αρχαία ελληνική τραγωδία, δημιουργείται μία από τα πιο απολαυστικές, σκοτεινές κι αγωνιώδεις ιστορίες μυστηρίου! Ο Βρετανοκύπριος συγγραφέας του επιτυχημένου βιβλίου, «Η σιωπηλή ασθενής», έρχεται να συμπληρώσει το κάδρο των σκοτεινών υποθέσεων με μια σειρά φόνων φοιτητριών που λαμβάνουν χώρα στο Πανεπιστήμιο του Κέιμπριτζ.

Όταν τα φώτα πέφτουν πάνω στον καθηγητή Φόσκα, η Μαριάννα είναι πεπεισμένη για την ενοχή του. Το μόνο που μένει είναι να την αποδείξει. Ακόμη κι αν της στοιχίσει… 

6. If we were villains

Προτείνεται συχνά ως το βιβλίο που πρέπει να διαβάσεις —μετά το «The secret history».  Μάλιστα πολλοί αναγνώστες  ισχυρίζονται ότι είναι πολύ καλύτερο. Η ιστορία περιστρέφεται γύρω από μία ομάδα επιστημόνων που ζουν κι αναπνέουν από τα έργα του Σαίξπηρ. Ένας από αυτούς, αποφυλακίζεται έπειτα από δέκα ολόκληρα χρόνια για τον φόνο του πιο στενού του φίλου, που μπορεί να μην είχε καν διαπράξει.

Την ημέρα που αποφυλακίζεται, τον υποδέχεται ο ντετέκτιβ που τον έβαλε στη φυλακή. Όταν ο δεύτερος αποσύρεται, ζητά να μάθει τι πραγματικά συνέβη πριν από δέκα χρόνια με την αποκάλυψη της αλήθειας να φαντάζει τρομακτική… 

Σκοτεινό κι ατμοσφαιρικό, το «If we were villains» σε απορροφά αμέσως στον κόσμο του!

Στις 28 Σεπτεμβρίου «προσγειώνεται» το πολυαναμενόμενο «Blonde» στο Netflix.

Μια ταινία που εστιάζει στην τεράστια αντίθεση ανάμεσα στη διάσημη Marilyn Monroe και στη βαθιά πληγωμένη Norma Jean Mortenson —το πραγματικό όνομα της εντυπωσιακής σταρ. Μιας και η πολυαναμενόμενη αυτή ταινία βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα της Joyce Carol Oates, θα ήταν ωφέλιμη μια ολιστική προσέγγιση στην ενδιαφέρουσα ιστορία της.

Joyce Carol Oates: Ποια είναι η συγγραφέας που ανέδειξε μια διαφορετική πλευρά της Marilyn Monroe;

Γεννήθηκε στις 16 Ιουνίου του 1938 στο Lockport της Νέας Υόρκης και μεγάλωσε στην αγροτική κοινότητα του Millersport. Αν και ήταν μια ιδιαίτερα δεμένη και ευτυχισμένη οικογένεια, η επιβίωσή τους ήταν ένας καθημερινός αγώνας, αφού αντιμετώπιζαν μεγάλη οικονομική δυσπραγία. Οι προηγούμενες γενιές της οικογένειας στιγματίστηκαν από βία. Ο παππούς της Joyce (από την πλευρά της μητέρας της) δολοφονήθηκε το 1917. Επιπλέον, η γιαγιά της (από την πλευρά του πατέρα της) επιβίωσε –μετά κόπων και βασάνων– από μια απόπειρα δολοφονίας, σε ηλικία δεκατεσσάρων ετών, από τα χέρια του ίδιου του πατέρα της.

Από παιδί, η Joyce Carol έδειξε πάθος για το διάβασμα και τη λογοτεχνία. Μάλιστα, θυμάται πως, όταν η γιαγιά της, της έκανε δώρο τις «Περιπέτειες της Αλίκης στη Χώρα των Θαυμάτων» του Lewis Carroll, αισθάνθηκε ότι ήταν «ο θησαυρός της παιδικής της ηλικίας και η βαθύτερη λογοτεχνική της επιρροή». Αργότερα, στην εφηβεία της, διάβασε το έργο των: Charlotte Brontë, Emily Brontë, Fyodor Dostoevsky, William Faulkner, Ernest Hemingway και Henry David Thoreau, των οποίων οι επιρροές είναι πολύ σημαντικές στα έργα της.

Σε ηλικία δεκατεσσάρων ετών η γιαγιά της, της έκανε το καλύτερο δώρο που θα μπορούσε να ζητήσει ποτέ: Μια γραφομηχανή. Έκτοτε, ξεκίνησε να γράφει και δεν σταμάτησε ποτέ. Το 1956, αποφοίτησε από το Williamsville South High School, ενώ εργαζόταν για την εφημερίδα του σχολείου της και ήταν το πρώτο μέλος της οικογένειας που ολοκλήρωσε επιτυχώς το λύκειο. Κατόπιν, κατάφερε να παρακολουθήσει με υποτροφία το Syracuse University, το οποίο χαρακτήρισε ως «ένα πολύ συναρπαστικό μέρος, ακαδημαϊκά και διανοητικά».

Σε ηλικία 19 ετών, κέρδισε το διαγωνισμό «college short story», ενώ, το 1961, έλαβε το μεταπτυχιακό της από το University of Wisconsin-Madison. Λίγο αργότερα, ξεκίνησε τη διδακτορική της διατριβή στο Rice University, αλλά, τελικά, αποφάσισε να ακολουθήσει την καρδιά της και να αφοσιωθεί στη μεγάλη της αγάπη: Τη συγγραφή.  

Μια συγγραφική καριέρα που στέφθηκε από απόλυτη επιτυχία

Όταν κάτι σφυρηλατείται με πάθος, μεράκι –και φυσικά πολύ ταλέντο– είναι κάπως λογικό να ακολουθήσει η επιτυχία. Ειδικά αν προσθέσουμε κι έναν κόκκο τύχης. Έτσι και στην περίπτωση της Joyce Carol Oates: Σημείωσε από πολύ νωρίς μια αξιοζήλευτη συγγραφική καριέρα, με τις ιστορίες της να κάνουν επιτυχία διεθνώς. Ειδικότερα, η «Vanguard Press» δημοσίευσε το πρώτο της μυθιστόρημα, με τίτλο: «With Shuddering Fall», όταν ήταν μόλις 26 ετών. Λίγο αργότερα, το 1966, δημοσιεύτηκε το «Where Are You Going, Where Have You Been?», ένα διήγημά της αφιερωμένο στον Bob Dylan. Ένα άλλο πρώιμο διήγημά της, με τίτλο: «In a Region of Ice», εστιάζει σε έναν νεαρό και ικανό Εβραίο-Αμερικανό φοιτητή, ενώ παρουσιάζει τη διαμαρτυρία του ενάντια στον κόσμο της άνισης εκπαίδευσης και την κοινωνία που τον πνίγει.

Μέσα από τέτοιου είδους έργα, αντιλαμβανόμαστε πως η Joyce δεν ήταν αδιάφορη ως προς τα γεγονότα της τότε επικαιρότητας. Αντ’ αυτού, πολλές φορές έδινε βαρύτητα σε κοινωνικά θέματα, όπως η ισότητα, η κατάρριψη του ρατσισμού και των στερεοτύπων κ.ά. Το 1996, η Joyce Carol Oates δημοσίευσε το: «We Were the Mulvaneys», ένα μυθιστόρημα που εστιάζει στην αποσύνθεση μιας αμερικανικής οικογένειας, το οποίο έγινε best-seller μετά την επιλογή του από το Oprah’s Book Club το 2001, ενώ μεταφέρθηκε και στη μεγάλη οθόνη.

Επιπλέον, το 2000 εκδόθηκε το μυθιστόρημά της, με τίτλο: «Blonde», εστιάζοντας στα βιώματα της Marilyn Monroe, μέσα από ένα πρίσμα φαντασίας, το οποίο προτάθηκε για το βραβείο «Pulitzer» και το «National Book Award». Έπειτα από πολλές συγγραφικές επιτυχίες, έλαβε το βραβείο «F. Scott Fitzgerald» για όλα όσα πρόσφερε στην αμερικανική λογοτεχνία.

«Blonde»: Πώς παρουσιάζεται η Marilyn Monroe;

Καταρχάς, να σημειωθεί, πως η ίδια η Joyce Carol Oates έχει ξεκαθαρίσει ότι δεν πρόκειται για βιογραφικό έργο της Marilyn Monroe, αλλά για μυθιστόρημα –με ό,τι συνεπάγεται αυτό. Στο εν λόγω μυθιστόρημα, όλα αρχίζουν από τα δύσκολα παιδικά χρόνια που βίωσε η Norma Jeane (aka το πραγματικό όνομα της Marilyn Monroe). Η μητέρα της αντιμετώπιζε σοβαρά ψυχιατρικά προβλήματα και ως εκ τούτου, εισήχθη σε ίδρυμα. Επιπλέον, ο πατέρας της ήταν μια σκιά του παρελθόντος, που ποτέ δεν κατάφερε να γνωρίσει –αλλά πάντα αναζητούσε. Ακόμη κι όταν η Norma Jeane δόθηκε για υιοθεσία, τα βάσανά της δεν τελείωσαν εκεί. Στα δεκαπέντε της, η θετή της μητέρα αποφάσισε να την παντρέψει, επειδή ο θετός της πατέρας φαινόταν να είναι ερωτευμένος μαζί της.

Ωστόσο, ο γάμος της με τον Buchanan “Bucky” Glazer ήταν μια από τις πολλές καταστροφικές σχέσεις που σημάδεψαν τη ζωή της. Δυστυχώς, ο πρώτος της σύζυγος να είναι σκληρός και επικριτικός μαζί της, αντί να την καταλαβαίνει και να τη στηρίζει. Στην πορεία, η Norma Jeane προσλήφθηκε στο Radio Plane Aircraft, όπου ο Otto Öse τη φωτογράφισε, ξεκινώντας έτσι την καριέρα της ως μοντέλο. Έπειτα, μεταπήδησε στην καριέρα της υποκριτικής, όταν προσλήφθηκε από το «The Studio» ως ηθοποιός.

Το τίμημα της επιτυχίας

Για να φτάσει στην κορυφή, το τίμημα που κλήθηκε να πληρώσει ήταν τεράστιο και τη λάβωσε ανεπανόρθωτα για το υπόλοιπο της ζωής της. Καθώς η καριέρα της άνθιζε, οι παραγωγοί αποφάσισαν ότι χρειαζόταν ένα νέο όνομα και κάπως έτσι, ονομάστηκε: «Marilyn Monroe». Ύστερα από πολλές αποτυχημένες σχέσεις, άνδρες που ήθελαν απλώς να την εκμεταλλευτούν, αμβλώσεις, αποβολές, βία, ουσίες και μια βαθιά πληγωμένη ψυχή, η Marilyn Monroe επέλεξε να καταναλώσει μια υπερβολική δόση φαρμάκων. Όμως, ήταν ακόμη ζωντανή όταν ένας δολοφόνος, σταλμένος από τον Πρόεδρο των ΗΠΑ, της έκανε μια θανατηφόρα ένεση στην καρδιά.

Επομένως, το μυθιστόρημα αποδίδει το θάνατό της σε ανθρωποκτονία και, παρ’όλο που ηJoyce Carol Oates έχει πει επανειλημμένα ότι πρόκειται για αποκύημα φαντασίας και όχι για απτά γεγονότα, η απόφασή της να κλείσει την ιστορία της θρυλικής Marilyn Monroe με ανθρωποκτονία, αντί για αυτοκτονία –όπως είναι και το επικρατέστερο σενάριο– τροφοδοτεί τις θεωρίες συνωμοσίας που αναπτύσσονται μέχρι και σήμερα γύρω από το θάνατό της.

Cast – Σενάριο – Σκηνοθεσία του «Blonde»

Το σενάριο και η σκηνοθεσία του «Blonde» φέρουν την υπογραφή του Andrew Dominik, ενώ την υπέροχη Marilyn Monroe ενσαρκώνει η ταλαντούχα Ana De Armas. Ο αγαπημένος μας Adrien Brody (The Pianist, Midnight in Paris) θα ενσαρκώσει τον Arthur Miller —τρίτο σύζυγο της Marilyn Monroe, ο Bobby Cannavale (Daddy’s Home) θα υποδυθεί τον Joe DiMaggio, δεύτερό τη σύζυγο και ο Caspar Phillipson (The Match) θα εμφανιστεί ως John F. Kennedy.

Το υπόλοιπο καστ αποτελείται τους: Xavier Samuel, Julianne Nicholson, Toby Huss, Sara Paxton, David Warshofsky, Evan Williams κ.ά.

Ήρθε η ώρα οι τράπεζες να σταματήσουν να τροφοδοτούν τον εθισμό μας στα ορυκτά καύσιμα!

Τους τελευταίους μήνες/χρόνια, είτε ο κόσμος καίγεται, είτε πλημμυρίζει, πολλές από τις μεγαλύτερες τράπεζες του κόσμου, συνεχίζουν να χρηματοδοτούν την παραγωγή πετρελαίου και φυσικού αερίου, aka την κύρια αιτία των ανθρωπογενών εκπομπών αερίων του θερμοκηπίου. 

Οι τράπεζες των ΗΠΑ αυξάνουν τη χρηματοδότηση στη βιομηχανία ορυκτών καυσίμων 

Το 2020, οι παγκόσμιες επενδύσεις για τη μετάβαση στις ανανεώσιμες πηγές ενέργειας ανήλθαν σε 303 δισ. δολάρια, σύμφωνα με εκτιμήσεις του Bloomberg New Energy Finance.

Την ίδια χρονιά, ωστόσο, οι 60 μεγαλύτερες τράπεζες παγκοσμίως χρηματοδότησαν δραστηριότητες της βιομηχανίας ορυκτών καυσίμων αξίας 750 δισ. δολαρίων, μέσω δανεισμού και αναδοχής χρέους. 

Συγκεκριμένα, το 2021, η HSBC επένδυσε περίπου 8,7 δισ. δολάρια σε παραγωγή πετρελαίου και φυσικού αερίου, η Barclays 4,5 δισ. δολάρια και η Deutsche Bank 5,7 δισ. δολάρια, σύμφωνα με τον οργανισμό ShareAction. Μάλιστα, αυτά τα ποσά είναι μειωμένα κατά 27.6% σε σχέση με την προηγούμενη χρονιά, λόγω αυξανόμενων πιέσεων από τους μετόχους.

H HSBC μαζί με την GFANZ και την Citi χρηματοδοτούν την εξόρυξη πετρελαίου στον Αμαζόνιο

Ταυτόχρονα, η Deutsche Bank, η MUFG και η Credit Agricole εκδίδουν ομόλογα για μια εταιρεία που κατασκευάζει αγωγούς σε εδάφη των ιθαγενών φυλών. 

Οι 6 μεγαλύτερες αμερικανικές τράπεζες (συμπεριλαμβανομένων των JPMorgan, Wells Fargo, Scotiabank και RBC) παρείχαν, συνολικά, χρηματοδότηση 1,4 τρισ. δολάρια –από τη Συμφωνία του Παρισιού το 2015– σε πολυεθνικές εταιρείες πετρελαίου και φυσικού αερίου όπως οι: Exxon MobilShellBPκαι Saudi Aramco.

Πηγή

Η JPMorgan κατατάχθηκε ως ο κορυφαίος πάροχος χρηματοδότησης στον κλάδο των ορυκτών καυσίμων το 2021, παρέχοντας 61,7 δισ. δολάρια στο πετρέλαιο, το φυσικό αέριο και τον άνθρακα, μια αύξηση 19,3% από το 2020.

Εκπρόσωπος της JPMorgan δήλωσε ότι η τράπεζα λαμβάνει «ρεαλιστικά μέτρα» για να επιτύχει τον στόχο της μείωσης των εκπομπών αερίων του θερμοκηπίου έως το 2030, «βοηθώντας παράλληλα τον κόσμο να καλύψει τις ενεργειακές του ανάγκες». Η τράπεζα επένδυσε περισσότερα από 100 δισ. δολάρια σε πράσινα έργα το 2021, ανέφερε στην δήλωση. 

Εκτός από τις τράπεζες, θεσμικοί επενδυτές και συγχρόνως μέλη της Πρωτοβουλίας “Net Zero Asset Managers”, συμπεριλαμβανομένης της BlackRock και της Vanguard, συνεχίζουν να κατέχουν δισεκατομμύρια δολάρια σε μετοχές και ομόλογα σε εταιρείες άνθρακα. Οι μέτοχοι ανησυχούν ιδιαίτερα ότι οι τράπεζες και άλλες εταιρείες μπορεί να εκμεταλλευτούν τον πόλεμο Ρωσίας-Ουκρανίας για να επεκτείνουν την παραγωγή πετρελαίου και φυσικού αερίου.

Αν κάτι μας «έμαθε», όμως, η συγκεκριμένη εισβολή, η οποία οδήγησε σε διαταραχές του εφοδιασμού παγκοσμίως, είναι πως η ανάγκη μετάβασης στις ανανεώσιμες πηγές ενέργειας και η ενίσχυση της ενεργειακής ασφάλειας και ανεξαρτησίας της ΕΕ είναι πιο κρίσιμη από ποτέ. 

Πρέπει να λάβουμε επίσης υπόψη μας πως η συνεχιζόμενη κερδοφορία των εταιρειών ορυκτών καυσίμων και η ικανότητά τους να προσελκύουν επενδύσεις και πολιτική υποστήριξη επιτυγχάνεται σε σημαντικό βαθμό μέσω της απάτης, της δωροδοκίας και άλλων μορφών διαφθοράς.

Για ένα βιώσιμο μέλλον χωρίς ορυκτά καύσιμα

Παρά τα περιβαλλοντικά εγκλήματα, λοιπόν, (όπως εμπρησμοί δασών, πλημμύρες κ.τ.λ), οι κυβερνήσεις και οι μεγαλύτερες τράπεζες παγκοσμίως συνεχίζουν να υποστηρίζουν την 1η πιο ρυπογόνα βιομηχανία στον κόσμο.

Και δεδομένου ότι οι κεντρικές τράπεζες διαδραματίζουν καθοριστικό ρόλο στις παγκόσμιες προσπάθειες για την επίτευξη της κλιματικής ουδετερότητας έως το 2050 και την αποτροπή της κλιματικής κρίσης, θα έπρεπε να θέσουν τη βιωσιμότητα στο επίκεντρο της επιχειρηματικής τους στρατηγικής.

Σύμφωνα με την έκθεση για το χάσμα εκπομπών του 2021 του UNEP, παρά τις εθνικές δεσμεύσεις για το κλίμα, η παγκόσμια θερμοκρασία εκτιμάται πως θα αυξηθεί κατά 2,7°C μέχρι το τέλος του αιώνα, γεγονός που θα μπορούσε να οδηγήσει σε επικίνδυνες και πιθανώς καταστροφικές αλλαγές στο παγκόσμιο περιβάλλον.

Για να διατηρηθεί η παγκόσμια αύξηση της θερμοκρασίας αρκετά κάτω από 2°C, όπως στοχεύει η Συμφωνία του Παρισιού, οι χώρες θα πρέπει να μειώσουν κατά τουλάχιστον 55% τις ετήσιες εκπομπές τους μέσα στα επόμενα 8 χρόνια. Με λίγα λόγια, πραγματικά δεν υπάρχει χρόνος για χάσιμο. 

Οι διεθνείς οργανισμοί και οι κυβερνήσεις πρέπει να επιβάλουν αυστηρούς όρους στον τρόπο λειτουργίας των χρηματοπιστωτικών εταιρειών, στρέφοντας τις επενδύσεις τους από τα ορυκτά καύσιμα σε έργα αφαίρεσης άνθρακα. Μέσω τιμολόγησης του άνθρακα (carbon tax) και επενδύσεων σε ανανεώσιμες πηγές ενέργειας, ο καπιταλισμός που έχει οικοδομηθεί πάνω στα ορυκτά καύσιμα μπορεί –και πρέπει– να καταστεί ασύμφορος.

Οι κυβερνήσεις θα μπορούσαν να αντλήσουν έμπνευση, για παράδειγμα, από την κρατική αναπτυξιακή τράπεζα της Γερμανίας, την KfW, η οποία προσφέρει δάνεια στη βιομηχανία χάλυβα με την προϋπόθεση μείωσης των εκπομπών τους. Ή από τις γαλλικές τράπεζες Crédit Agricole και Société Générale, οι οποίες μείωσαν την χρηματοδότηση ορυκτών καυσίμων το 2021 κατά 49,1% και 30,6% αντίστοιχα, υπέρ των αιολικών και φωτοβολταϊκών πάρκων.

Ονομάζομαι Βικτωρία Γιαννάκη και εργάζομαι στο χώρο της μόδας ως υπεύθυνη σχεδιασμού και παραγωγής των ελληνικών brands “Aliki-Victoria” και “Pepperose”

Όταν το Φεβρουάριο του 2020, η πανδημία μας “ έκλεισε” στα σπίτια μας, η ανάγκη για δημιουργία και διαφυγή από την πραγματικότητα ήταν τεράστια. Έτσι όταν μια μέρα βρέθηκα να πίνω καφέ και να τα λέω στο μπαλκόνι μιας φίλης μου, σ’ ένα μπαλκόνι του 11ου ορόφου μιας πολυκατοικίας στο Παλαιό Φάληρο, εκεί μου γεννήθηκε η  ιδέα του balcony stories. 

Άρχισα, λοιπόν, να φωτογραφίζω αγαπημένες φίλες που και έγιναν τα πρώτα “μοντέλα” των φωτογραφίσεων μου με ρούχα από τις εταιρείες μου και κοσμήματα-αξεσουάρ της φίλης μου. Μοντέλα που δε θύμιζαν αυτά που η γενιά μας έμαθε να βλέπει στα περιοδικά. Αυτά τα εντυπωσιακά κορίτσια, με τα καλλίγραμμα σώματα, τα αστραφτερά χαμόγελα και τα πλούσια μαλλιά, γεμάτα ζωντάνια. Τα δικά μου μοντέλα ήταν γεμάτα χαρά, χορό και τραγούδι.

Είχαν ανακατεμένα μαλλιά, αληθινά σώματα και πρόσωπα που έλαμπαν από ευτυχία για το γεγονός πως βρίσκονταν ανάμεσα σε φίλους σε μια περίοδο που οι άνθρωποί μας ήταν το πιο σημαντικό κομμάτι της ζωής μας!

Έτσι, το μπαλκόνι αυτό έμελλε να γίνει η αρχή της ιδέας του @balconystories, και να αποτελέσει έναν τρόπο προσωπικής έκφρασης και δημιουργίας, η αφορμή για κατάργηση στερεοτύπων κι ένα μέρος όπου η αγάπη και η φροντίδα για την άλλη γυναίκα θα ήταν προτεραιότητα!

@balconystoriesgr

Amazing @Klelia_Ren for #BalconyStoriesgr ❤️ Thank you Klelia for the inspo of the day. BBalconystrorieswwomensupportingwomenwwomensupportwomenwwomensupportingotherwomenfforyouwomenemporement #mourmoura #kleliarenesi #womentalk

♬ πρωτότυπος ήχος – BalconyStoriesgr

Τα μπαλκόνια του Instagram 

Μέσα από τις φωτογραφίες εκείνου του μπαλκονιού, ενός μπαλκονιού που έγραψε τη δική του ιστορία στη ζωή μου, ξεκίνησαν να γεννιούνται διάφορες ερωτήσεις. Τι θα γινόταν αν ερχόντουσαν και άλλες γυναίκες εκτός από τις φίλες μου; Τι θα γινόταν αν όλες αυτές οι γυναίκες μοιράζονταν τις ιστορίες τους μαζί μας; Πόσο θα βοηθούσε το εγχείρημα αυτό στην ενδυνάμωση των γυναικών; Ισχύει ότι η δύναμη μιας γυναίκας μπορεί να παρασύρει και άλλες; Και αν ναι, πώς;

Κατάλαβα πως όλες αυτές οι ερωτήσεις όχι μόνο άξιζαν να απαντηθούν, αλλά είχαν λόγο και αληθινή υπόσταση, ώστε να αποκτήσουν το δικό τους Instagram account. Και κάπως έτσι, δημιούργησα το “balcony stories”. Ένα δίαυλο επικοινωνίας και διαμοιρασμού ιστοριών από γυναίκες που έχουν κάτι να πουν. Ακολούθησα το ένστικτό μου, είναι κάτι που είναι αληθινό, έρχεται από την καρδιά με αγάπη και μου δημιουργεί ευεξία και αρμονία. Γι’ αυτό και όλες οι γυναίκες που έχουν λάβει μέρος μέχρι τώρα σε αυτό, το έχουν αγκαλιάσει με χαρά.  

Συνάντησα περιπτώσεις που ήταν αμήχανες ή ντροπαλές στην αρχή. Μέσα όμως από  την παρότρυνση και τη φιλική συμπεριφορά που βασίζεται στο σεβασμό και την υποστήριξη των άλλων γυναικών, “έβγαλαν” τελικά έναν άλλον εαυτό, που ούτε οι ίδιες δεν περίμεναν. Συνάντησα γυναίκες που ήρθαν με τα μωρά τους γιατί δεν είχαν πού να τα αφήσουν και με εμπιστεύτηκαν. 

Γυναίκες που για πρώτη φορά ένιωθαν άνετα να “φωτογραφηθούν” και να υπάρξουν μπροστά στον φακό. Γυναίκες που μπορεί να μην έβλεπες σαν μοντέλα πριν από κάποια χρόνια και που σήμερα, τους δόθηκε η ευκαιρία αυτή. Συνάντησα ιστορίες που με ενέπνευσαν, που με έκαναν να βελτιωθώ κι εγώ σαν άνθρωπος και με έκαναν να δω τη ζωή με μια άλλη ματιά. 

Η μόδα των Balcony Stories

Η μητέρα μου είναι από τις κλασικές, παραδοσιακές μοδίστρες της δεκαετίας του ‘60 που έραβαν όλη την γκαρνταρόμπα  των γυναικών του δικαστή, του νομάρχη και του γιατρού στα Ιωάννινα. Έτσι, για μένα, το στυλ και η μόδα συνδέονται από τα παιδικά μου χρόνια.

Ήξερα, όμως, ότι για πολλές γυναίκες η μόδα είναι μια παρεξηγημένη έννοια. Γι’ αυτό, μέσα από τις φωτογραφίες των balcony stories, θέλησα να αναδείξω πως η μόδα δεν είναι τίποτα περισσότερο από αυτό που κάθε γυναίκα αισθάνεται, πρεσβεύει και επικοινωνεί με τον έξω κόσμο.

Όλες οι γυναίκες με ρωτούσαν τι να βάλω για τη φωτογράφιση και όταν τους έλεγα “ό,τι θέλετε που να αισθάνεστε άνετα και ότι σας κάνει να νιώθετε πως είστε εσείς”. Αυτό αμέσως τις χαλάρωνε και τις απελευθέρωνε από το ότι θα έπρεπε να είναι “κάπως”. Κάποιες φωτογραφίζονται και με τις παντόφλες τους ή τις κάλτσες τους, ή με το μαλλί όπως βγήκαν από το μπάνιο, άλλες αμακιγιάριστες κι άλλες με τα ρούχα του σπιτιού!

Η μόδα, λοιπόν, του balconystories είστε εσείς, κι αυτό που σας εκφράζει!

Τα μπαλκόνια έχουν τις δικές τους ιστορίες! 

Θαυμάζω κι εμπνέομαι από ανθρώπους ανεξαρτήτως οικονομικής τάξεως, γνώσεων, φυλής και πεποιθήσεων που λάμπουν μέσα από ένα αληθινό χαμόγελο και μεταδίδουν θετικότητα, απλότητα, εμπιστοσύνη και ακεραιότητα. Και αυτούς τους ανθρώπους ήθελα να γνωρίσω –αλλά και να συστήσω– μέσα από το “balcony stories”Αληθινές ιστορίες ανθρώπων με αυθεντικότητα, δίνοντας τον πρωταγωνιστικό ρόλο στους ίδιους. 

Στο “balcony stories” έχουν φωτογραφηθεί γυναίκες από 16 χρόνων έως και 80 χρόνων, μαθήτριες, γιαγιάδες, γνωστές ή απλές γυναίκες της διπλανής πόρτας, νοικοκυρές ή επιχειρηματίες. Άνθρωποι που με μια τους φράση ίσως και να μπορέσουν να επηρεάσουν θετικά έστω και έναν άνθρωπο που θα διαβάσει τις ιστορίες τους. 

Είναι τόσο σημαντικό και ανεκτίμητης αξίας να αισθάνονται οι άνθρωποι ότι στο χώρο που ζουν μπορούν να “εκτεθούν” και να μοιραστούν προσωπικές ιστορίες, γνωρίζοντας συγχρόνως ότι ο χώρος αυτός εμπεριέχει ασφάλεια, σεβασμό και διαμοιρασμό, με σκοπό να εμπνευστούν ίσως κάποιοι από τις ιστορίες τους. Επίσης, μέσα από την προβολή τους προωθώ και ό,τι κάνουν, με ό,τι δηλαδή ασχολούνται και εργάζονται.

Είμαι ευγνώμων για όλο αυτό το εγχείρημα γιατί γεννήθηκε και καλλιεργήθηκε ένας χώρος, όπου μπορώ να εκφράσω και να εξωτερικεύσω την αλήθεια μου και να είμαι ο εαυτός μου, αλλά ταυτόχρονα να περνάω και πολύ όμορφα!

Κατά καιρούς, όλοι έχουμε ακούσει διάφορους αστικούς μύθους για το βραδινό γεύμα.

Μην τρώτε μετά τις 8, μην τρώτε υδατάνθρακες το βράδυ, να τρώτε συγκεκριμένα πράγματα και πάει λέγοντας. Κατά πόσο ισχύουν, όμως; Ποια είναι η πραγματικότητα για το φαγητό πριν τον ύπνο; Πώς θα κάνουμε –επιτέλους – το φαγητό σύμμαχό μας;  

Ποια είναι η καλύτερη ώρα για να σταματήσουμε να τρώτε πριν πέσουμε για ύπνο;

Ένας από τους λίγους “μύθους” που έχει κάποια σχέση με την πραγματικότητα, είναι πως το τελευταίο σας γεύμα συνήθως προτείνεται να είναι περίπου 3 ώρες πριν πάτε για ύπνο. Αυτό δίνει στο σώμα σας άφθονο χρόνο να αφομοιώσει την τελευταία τροφή που καταναλώσατε, ώστε να μη διαταράξει τον ύπνο σας, ενώ έτσι δε θα αισθάνεστε και την πείνα να σας κυριεύει. 

Επιπλέον, δίνει χρόνο σε άτομα που υποφέρουν από γαστροοισοφαγική παλινδρόμηση να αποφύγουν τα συμπτώματα πριν τον ύπνο. Βέβαια, να σημειωθεί ότι, το να καταναλώνετε το τελευταίο σας γεύμα πολύ νωρίς, δεν είναι και η καλύτερη εναλλακτική επίσης.

Σε περίπτωση που το τελευταίο γεύμα της ημέρας καταναλωθεί πολύ πριν πέσετε στην αγκαλιά του Μορφέα, η πείνα μπορεί να διαταράξει τον ύπνο σας. Επομένως, για άτομα που δειπνούν νωρίς αλλά αργούν να κοιμηθούν, προτείνεται να καταναλώνουν ένα υγιεινό σνακ, το οποίο θα βοηθήσει σημαντικά στο να αποφευχθεί αυτή η ενοχλητική πείνα. Όσο για μια συγκεκριμένη ώρα, εξαρτάται πραγματικά από την ημέρα σας. Αυτό το τρίωρο είναι το πιο σημαντικό.

Πώς μπορεί να επηρεαστεί ο ύπνος;

H υψηλή πρόσληψη τροφής λίγο πριν κοιμηθούμε σχετίζεται με αρνητικές συνέπειες στην ποιότητα του ύπνου. Με τη σειρά της, η κακή ποιότητα ύπνου μπορεί να διαταράξει την ορμονική ομοιόσταση του οργανισμού και να οδηγήσει σε διατροφικές και μεταβολικές διαταραχές, όπως: Η ινσουλινοαντίσταση, η παχυσαρκία και η δυσλιπιδαιμία.

Αποδεδειγμένα, ο λιγοστός και κακός ύπνος σχετίζεται με αυξημένη όρεξη για λιπαρά, αλμυρά, γλυκά και υψηλά σε θερμίδες σνακ την επόμενη ημέρα. Δημιουργείται, λοιπόν, ένας φαύλος κύκλος μεταξύ κακού ύπνου και κακής ποιότητας διατροφής, που τελικά οδηγεί σε επιδείνωση της υγείας.

Υδατάνθρακες το βράδυ; Εννοείται! Γιατί όχι;

Η κατανάλωση υδατανθράκων ενεργοποιεί την έκκριση ινσουλίνης, η οποία βοηθά στην αύξηση της ποσότητας τρυπτοφάνης με αποτέλεσμα να παράγεται σεροτονίνη από τον εγκέφαλο, ρυθμίζοντας τη διάθεση και συμβάλλοντας στην ηρεμία και στον ύπνο. Φτάνουμε, λοιπόν, στο συμπέρασμα, πως η κατανάλωση υδατανθράκων το βράδυ, δεν επηρεάζει αρνητικά το σωματικό βάρος, αντιθέτως, εξασφαλίζει θετικά αποτελέσματα  στα επίπεδα υπνηλίας και στη διάρκεια του ύπνου. 

Έχει γραφτεί στο παρελθόν ένα πολύ ενδιαφέρον άρθρο για τους υπέροχους υδατάνθρακες –που δεν πρέπει με τίποτα να φοβόμαστε και θα το βρεις εδώ

Φαγητό πριν τον ύπνο: Συμπέρασμα

Το βραδινό φαγητό “παχαίνει” όσο “παχαίνει” η μπανάνα μετά τις 19:00. Όπως καταλάβατε, μύθος και τα 2! Αυτό που, κυρίως, επηρεάζει την αύξηση βάρους, είναι το θερμιδικό ισοζύγιο (η ενέργεια που πρέπει να προσλαμβάνει το άτομο μέσα στη μέρα του, είναι μεγαλύτερη από αυτή που δαπανά), χωρίς αυτό να επηρεάζεται από την ώρα κατανάλωσης την γευμάτων. 

Συνοψίζοντας 

Συνεπώς και βάσει των παραπάνω, προσπαθήστε να μοιράσετε τα γεύματά σας κατά τη διάρκεια της ημέρας, εντάσσοντας πρωινό και μικρά σνακ. Μια τέτοια διατροφική ρουτίνα, περιορίζει την όρεξη αργότερα μέσα στην ημέρα και βοηθά στον κορεσμό και στην κατανάλωση μικρότερης ποσότητας φαγητού στο βραδινό γεύμα. 

Επίσης, δεν είναι κακό να καταναλώσετε ένα μικρό σνακ πριν τον ύπνο, πόσω μάλλον αν αισθάνεστε ότι το χρειάζεστε. Απλώς, φροντίστε να είναι εύπεπτο όσο γίνεται, ώστε να μην προκαλέσει διαταραχές στον ύπνο σας.

Γενικότερα, θα ήταν καλό, να συμβουλευτείτε  κάποιον ειδικό Διαιτολόγο-Διατροφολόγο σε περίπτωση που δυσκολεύεστε, ώστε να διερευνήσετε μαζί, το αν και κατά πόσο η υιοθέτηση ενός time restricted eating pattern, μπορεί να βελτιώσει την ποιότητα της διατροφής σας, καθώς και τη σωματική – ψυχική υγεία σας.

Γράφει η Άντρη Κλείτου, BSc (Διαιτολόγος / Διατροφολόγος)

On 10 September 2022, Ubisoft, developer and publisher of the legendary Assassin’s Creed franchise, hosted its ‘Ubisoft Forward’ 2022 event to present the future of Ubisoft and its upcoming games.

While the French publisher presented many things, its Assassin’s Creed showcase undoubtedly stole the show and fans are BUZZING! So what was announced?

Assassin’s Creed Mirage

First up: Assassin’s Creed Mirage. We already had some info about Mirage but we have now been given the full low-down and a cinematic trailer:  

Mirage will take place in Baghdad, 20 years prior to Assassin’s Creed Valhalla, with Basim Ibn Ishaq (who appeared for the first time in Valhalla) as the main character.

Mirage originally started out in production as a DLC (downloadable content) for Valhalla but the decision was soon taken that Mirage deserved its own game. With the franchise’s 15th anniversary in mind, Mirage serves as a celebration of the game’s roots, and promises to focus on the original game’s core aspects of stealth, parkour and assassinations. 

Ubisoft has advised that the game will also be more similar to the franchise’s roots in terms of gameplay time, which will roughly come in at 15-20 hours – bringing Mirage more in line with Assassin’s Creed Revelations.

For those who weren’t as fond of the gameplay times of the more recent titles such as Valahlla running at 30-40 hours and encouraging playtimes of 100+ hours for total completion; this is likely to be a welcome change. 

Codename Red

Next up is Assassin’s Creed Codename Red. It finally happened ladies and gents, after YEARS of fan requests, Assassin’s Creed is finally going to feudal Japan! So far, Ubisoft have only announced a 30 second teaser trailer  

showing some Animus images and our new assassin atop a building. Needless to say, that has been enough to hype up the fans.

The Animus images perhaps teases the return of the Animus but what has been confirmed is that users will get the chance to play as a shenobi (Naruto fans assemble!). Assassin’s Creed Codename Red will be released after Mirage and serve as the franchise’s next flagship title. 

Codename Hexe

Ubisoft has so far only revealed a teaser trailer for Assassin’s Creed Codename Hexe 

and has promised it will be a different style of game than we are used to. The teaser trailer doesn’t give much away but definitely gives off a darker vibe than we’re used to and has many fans guessing (hoping) that Hexe will take place during the witch trials.

Cut the mysteriousness Ubisoft. Tell us everything! 

Infinity

We also received further details of Infinity, Assassin’s Creed’s upcoming platform (not a game) which will serve as a hub for all the franchise’s future games.

The idea is similar to that of the Animus, with users loading up the platform to then enter the game of their choice. Ubisoft has announced that the first 2 games that will be accessible on the platform will be Codename Red and Codename Hexe. Excitingly, Ubisoft have confirmed that they are planning to bring back multiplayer to the franchise and imagine such gameplay will be standalone to the core games and will likely be accessed through Infinity.

More details are yet to be announced as to how Infinity will actually operate and look for users but the platform aims to provide a more efficient and collaborative way for Ubisoft to produce Assassins Creed titles.

Heading the Infinity project, Marc-Alexis Coté, was interviewed by Euro Gamer where he advised that he anticipates there to be more crossovers between different characters amongst the different games and that Infinity would facilitate this.  

Codename Jade

Set in China, Assassins Creed Codename Jade will be a mobile game promising a unique RPG experience where gamers will get to create their own character. We await further details but it will be interesting to see how well the RPG experience is delivered on a portable application.

Netflix

Ubisoft also announced a partnership with none other than Netflix, promising a live action TV series and the production of games for Netflix’s game service. Following the news, fans are excited to see what Netflix and Ubisoft will come up with together, especially following the success of the Witcher, another video game turned TV series.

To conclude, Ubisoft has delivered! It has well and truly made clear that Assassins Creed is not 15 years old, but 15 years YOUNG with a bright future still ahead. We await further details on the upcoming games as we approach their releases and hope that Ubisoft keeps doing what it’s doing – because we are here for it!

Αν έχετε παρατηρήσει σε συζητήσεις περί ομοφυλοφιλίας υπάρχει ακόμα και σήμερα η ιδέα–ειδικότερα σε συντηρητικούς ανθρώπους, πως τα gay άτομα είναι άρρωστα. 

Δημιουργεί απορία πώς είναι δυνατόν στο σύγχρονο κόσμο να υπάρχει η πεποίθηση, όχι μόνο ότι η ομοφυλοφιλία είναι μία ασθένεια σαν όλες τις άλλες, αλλά ότι γιατρεύεται κιόλας με τη“θεραπεία μεταστροφής”.

Εδώ, πρέπει να γίνει σαφές πως δεν υπάρχει κάποια επιστημονική βάση γι’ αυτό τον ισχυρισμό. Αρκεί να πούμε, πως η Αμερικανική ψυχιατρική εταιρεία έχει αφαιρέσει την ομοφυλοφιλία από τον κατάλογο τον ψυχιατρικών διαταραχών από το 1973. Δεν πρόκειται για παθολογική κατάσταση και φυσικά δεν υπάρχει νόσος που να καθορίζει τις σεξουαλικές προτιμήσεις του ατόμου.

Βασισμένες στην άγνοια και την προκατάληψη οι πρακτικές αυτές διαιωνίζουν και δυσκολεύουν την απενοχοποίηση της διαφορετικότητας. Το σημαντικότερο είναι, όμως, πως βάζουν σε κίνδυνο τα ομοφυλόφιλα άτομα.

Θεραπεία μεταστροφής: Τι σκοπό έχει;

Αρχικά, να ξεκαθαρίσουμε πως δεν πρόκειται για μία πραγματική θεραπεία, αφού η επίσημη ψυχολογία και ψυχιατρική δεν την αποδέχονται.  

Θεραπεία μεταστροφής είναι: “Κάθε μεταχείριση που αποσκοπεί στο να μεταβάλλει ή να καταστείλει τον σεξουαλικό προσανατολισμό, την ταυτότητα ή την έκφραση φύλου”, σύμφωνα με τον επίσημο ορισμό.  Με απλά λόγια, σκοπός είναι το gay άτομο να γίνει straight με συγκεκριμένες “θεραπείες”.

Γίνεται αυτό χωρίς συναίνεση;

Αυτό που συμβαίνει συνήθως, είναι πως οι συγγενείς πείθουν το άτομο πως χρειάζεται θεραπεία. Προσπαθούν να το κάνουν να μετανοήσει, να ξαναγίνει “φυσιολογικό” (τι σημαίνει καν αυτό;), με αποτέλεσμα τα άτομα μέσω της χειραγώγησης που δέχονται να πιστεύουν πως το να έλκεσαι από το ίδιο φύλο είναι μία πάθηση.

Για κάποιο λόγο, συνηθέστερα ασθενείς είναι άντρες και σημαντικά λιγότερες γυναίκες. Εδώ, ειλικρινά, μου γεννήθηκε το ερώτημα εάν αυτό μπορεί να συμβαίνει υπό κάποια πατριαρχική οπτική. Μία τάση που κοιτά να “σωθεί” ο ανδρικός πληθυσμός, ενώ η γυναίκα – ακόμα και μέσω του πρίσματος της ομοφυλοφιλίας – παραμένει υποβιβασμένη και αδιάφορη. Προσωπική φιλοσοφία της στιγμής, ας προχωρήσουμε.

Οι πρακτικές που θυμίζουν βασανιστήρια

Πολλές και είναι ανατριχιαστικές. Οι τεχνικές που έχουν χρησιμοποιηθεί ανά τα χρόνια έχουν ποικιλομορφία και κάποιες εξ αυτών είναι πραγματικά επικίνδυνες για την υγεία του “ασθενή”.

Στα πιο light επίπεδα βρίσκεται η ψυχοθεραπεία από ιατρούς που εξακολουθούν να υποστηρίζουν τις “θεραπείες”, ενώ άλλες πρακτικές προσπαθούν να δημιουργήσουν αποστροφή στον ασθενή. Και αυτό επιχειρείται με το να χορηγούν ουσίες που προκαλούν εμετό, ενώ ταυτόχρονα του δείχνουν ομοφυλοφιλικό οπτικοακουστικό υλικό.

Αυτό συμβαίνει, ώστε να υπάρξει απέχθεια οδηγώντας, τελικά, τον “ασθενή” στην αντίθετη -και επιθυμητή- σεξουαλική κατεύθυνση. Στις πιο σκληρές περιπτώσεις της “θεραπείας”, ο Robert Galbraith Heath, Αμερικανός ψυχίατρος, χρησιμοποίησε ηλεκτροσόκ με ηλεκτρόδια στον εγκέφαλο και σκέφτηκε να το συνδυάσει με μισθωμένες ιερόδουλες και ετεροφυλοφιλικό πορνό, ώστε να αλλάξει τη σεξουαλική προτίμηση ομοφυλόφιλων ανδρών.

Σα να είπε: “Ας δοκιμάσω τυχαία πράγματα μεταξύ τους να δούμε τι θα γίνει”. Δεν το λες και σοβαρό σχέδιο αντιμετώπισης. Σαφώς, τα αποτελέσματα δεν τον επιβεβαίωσαν και η μέθοδός του αμφισβητήθηκε.

Κάποιοι άλλοι ειδήμονες ιατροί των πρακτικών αυτών έφταναν στο σημείο να κάνουν στους ασθενείς ηλεκτροσόκ, ακόμα και στα γεννητικά όργανα, ενώ απ’ όλο αυτό το “κοκτέιλ” επικίνδυνης και ψευδοεπιστημονικής παράνοιας, δε λείπουν οι “διορθωτικοί” βιασμοί.

Είναι αδιανόητο πως άτομα εξαναγκάζονται με τη βία σε σεξουαλικές πράξεις με το αντίθετο φύλο, μόνο και μόνο γιατί θεωρείται πως κάτι τέτοιο θα τα “θεραπεύσει”.

H συμβολή της εκκλησίας στη θεραπεία μεταστροφής

Σε τέτοιες παλαιάς κοπής θεραπείες δε θα μπορούσε να μην έχει βάλει το χεράκι της και η εκκλησία.

Με τις πρακτικές και τις απόψεις της – αλλά και την περιθωριοποίηση των ομοφυλόφιλων να έχει ενεργό ρόλο στη “γιατρειά” των gay ατόμων. Μάλιστα, το ρόλο του θεράποντα ιατρού παίρνουν ιερείς και πνευματικοί. Για να γίνει straight ένα άτομο συνιστούν προσευχή και μετάνοια για τις αμαρτίες, ενώ κατά καιρούς έχουν θεωρήσει καλή ιδέα να προσπαθήσουν με εξορκισμό να “κάνουν το άτομο καλά”.

Κέντρα, γονείς, άνθρωποι και ψυχολόγοι που υποστηρίζουν αυτές τις “θεραπείες”, σχετίζονται με τις αναχρονιστικές αντιλήψεις της εκκλησίας. 

Πώς δέχεται η Ελλάδα τη θεραπεία μεταστροφής σήμερα; Τι λέει ο νόμος;

Η λυπηρή αλήθεια είναι πως, μόλις πριν λίγους μόνο μήνες στην Ελλάδα αποφασίστηκε από το υπουργείο Υγείας η απαγόρευση των θεραπειών μεταστροφής για ανήλικους, αλλά και οι διαφημίσεις αυτών. Αλλά και πάλι, δε μπορούμε να πούμε πως “κάναμε τη διαφορά” ή ότι επήλθε κάποια σπουδαία αλλαγή, καθώς οι περιορισμοί δεν αρκούν και το νομικό πλαίσιο είναι αόριστο αφήνοντας άλυτα ζητήματα.

Ας δούμε ο νόμος τι λέει στο Άρθρο 1 παράγραφος 2.β:

“Οποιοσδήποτε εφαρμόζει σε άλλους πρακτικές μεταστροφής πρέπει να έχει εξασφαλίσει προηγουμένως τη ρητή συναίνεσή τους”. 

Επιπλέον, η γραμματέας Περιφέρειας του Σωματείου Υποστήριξης Διεμφυλικών, Άννα Απέργη, στη ραδιοφωνική της συνέντευξη εξηγεί με ποιον τρόπο είναι προβληματικό αυτό:

“Αυτές οι πρακτικές βασανιστηρίων εφαρμόζονται κάτω από ένα καθεστώς πίεσης στα άτομα ή και απειλής, επομένως, υπό τη λογική αυτή ένα ΛΟΑΤΚΙ+ πρόσωπο θα μπορούσε να συναινέσει εξαναγκασμένο. Πώς μπορούμε, λοιπόν, να μιλάμε για συναίνεση όταν μιλάμε ακόμα και για ενήλικα άτομα;” 

Συμπλήρωσε επίσης πως: 

“Δεν υπάρχει σε καμία επιστημονική έρευνα ότι τα άτομα συναίνεσαν στο να υποστούν αυτό το είδος του βασανιστηρίου. Όλα τα στοιχεία που έχουμε στα χέρια μας, λένε ακριβώς το αντίθετο”.

Ο νέος νόμος, λοιπόν, προβλέπει πειθαρχικές και διοικητικές κυρώσεις, αλλά και ποινή φυλάκισης ή χρηματική ποινή, αλλά δεν εξασφαλίζει την πλήρη απαγόρευση των πρακτικών. Ούτε αναφέρει πως οι “θεραπείες” θα σταματήσουν να συμβαίνουν, καθώς “υπόγεια”, πολλοί γονείς, ενεργειακοί θεραπευτές και άλλοι κομπογιαννίτες θα συνεχίσουν να καταστρέφουν άτομα και να εξασκούν τις ψευδοεπιστημονικές τεχνικές τους. Κάποιες φορές, κανονικά και με το νόμο, λόγω της “συναίνεσης”.

Τι συμβαίνει στην ελληνική πραγματικότητα;

Στην ιστοσελίδα “mumdadandkids” βρίσκουμε ένα άρθρο με τίτλο: “Επανορθωτική θεραπεία στην ομοφυλοφιλία. Τι είναι και πως βοηθά”.

Στην ουσία, παρουσιάζονται οι ιδέες του καθηγητή, David Pickup – επανορθωτικός θεραπευτής και εγκεκριμένος ψυχοθεραπευτής, όπως αυτοσυστήνεται μέσα από διάλεξή του, ο οποίος κάνει λόγο για  τις πρακτικές που ο ίδιος κάνει σε ασθενείς, ενώ λέει αρκετές φορές πόσο ο Θεός έχει καθορίσει τον άνδρα και τη γυναίκα και πως  μπορεί να βοηθήσει τους gay να μπουν στο σωστό δρόμο.

Στην ιστοσελίδα – η οποία είναι Ελληνική με ενημέρωση για γονείς και παιδιά – βλέπουμε πως συνταιριάζεται αυτή τους η επιλογή ως προς το άρθρο με το πώς αυτοπροσδιορίζονται.

“Μια συλλογική προσπάθεια για την ανάδειξη, την υπεράσπιση και την προώθηση των αξιών και των ιδανικών της Ελληνορθόδοξης Οικογένειας. Μια παρότρυνση προς όλους να αξιοποιηθούν τα χαρίσματα του κάθε μέλους της, όπως αρμόζει στην Ορθόδοξη Χριστιανική Παράδοση και στα βιώματα της Πατρίδας μας”.

Η επιστήμη διαλύει τους αστικούς μύθους

Και ποια είναι τα αποτελέσματα; “Γιατρεύονται” όλοι αυτοί οι άνθρωποι; Το 2007, η Αμερικανική Ψυχιατρική Ένωση συγκρότησε μια ομάδα εργασίας, με στόχο να ερευνήσει την αποτελεσματικότητα της “θεραπείας” επανόρθωσης.

Σε αυτό το πλαίσιο, βρέθηκαν σαφείς ενδείξεις ότι η θεραπεία δεν είχε αποτέλεσμα, αντ’ αυτού, είναι επιβλαβείς. Τέλος, η έρευνα δείχνει πως είναι απίθανο τα άτομα να μπορέσουν να “μειώσουν” την έλξη προς το ίδιο φύλο ή να αυξήσουν τη σεξουαλική έλξη προς το άλλο.

Τα άτομα που έχουν υποστεί την ψευδοθεραπεία όχι μόνο δεν άλλαξαν το σεξουαλικό προσανατολισμό τους αλλά αποδεδειγμένα ύστερα από την προσπάθεια μεταστροφής ανέφεραν φοβίες, διαταραχές, στυτικές δυσλειτουργίες, απώλεια της σεξουαλικής όρεξης, κατάθλιψη, αυτοτραυματισμούς και αυτοκτονικές τάσεις, αγχώδεις διαταραχές και χρήση ουσιών.

Σε μία προσπάθεια να ελαφρύνουμε το κλίμα, ας αναφέρουμε και τα ηπιότερα μετατραυματικά συμπτώματα: Αισθήματα ενοχής, ντροπής, μίσος για τον εαυτό τους, κοινωνική απόσυρση, μείωση της πίστης (για τα ένθεα άτομα), απώλεια εμπιστοσύνης και δυσκολία στις διαπροσωπικές σχέσεις.

Από την πρώτη πανελλαδική έρευνα του επιστημονικού φορέα Orlando για τις θεραπείες μεταστροφής, οι μαρτυρίες αναδεικνύουν εγκληματικές πρακτικές που βρίσκονται εκτός επιστημονικής βάσης αλλά και λογικής.

“Ένα άτομο εξομολογείται πως: “Μου έλεγε να επισκέπτομαι οίκους ανοχής και σιγά-σιγά θα έρθει η επιθυμία για γυναίκες. Σταμάτησα να πηγαίνω στο γραφείο του [σ.σ. επαγγελματία ψυχικής υγείας] και είχα σκέψεις αυτοκτονίας”.

“Ο ιερέας, του οποίου το όνομα φοβάμαι να πω, έδινε οδηγίες και με ανάγκασε να κάνω σεξ μαζί του [σ.σ. με βοηθό του ιερέα]. Αηδίαζα. Δε θέλω να κάνω καταγγελία πια”.

Στην ιστοσελίδα του Orlando αναφέρεται πως υπάρχουν 97 ολοκληρωμένες ανώνυμες μαρτυρίες, εκ των οποίων οι 57 αφορούν στην τελευταία δεκαετία και οι περισσότερες έλαβαν χώρατα τελευταία δύο με πέντε χρόνια.

Οι μαρτυρίες στα Social Media

Με μία γρήγορη αναζήτηση στο TikTok βρίσκουμε πληθώρα από βίντεο εφήβων που μιλάνε για τις εμπειρίες τους σχετικά με το θέμα.

Ειδικότερα, ο Maik Dorn εξομολογείται ότι  στα 15 του είπε στους γονείς του ότι είναι gay και εκείνοι τον έστειλαν σε χριστιανική κατασκήνωση, για να “τον κάνουν straight”. Εκεί, του είπαν πως αν δε ακολουθήσει τους κανόνες θα σκάβει τρύπες στο χώμα. Επίσης, η Merry Skelton αναφέρει πως στα 17 της δέχτηκε θεραπεία μεταστροφής.

Ένας εκκλησιαστικός σύμβουλος την ανάγκασε να βάλει το χέρι της σε ένα μπολ με πάγο μέχρι να λιώσει, ενώ της μιλούσε για τις ομοφυλοφιλικές της σχέσεις, για να συνδέσει την έλξη της προς τις γυναίκες με τον πόνο.

Για πόσο ακόμα θα υπάρχουν αυτές οι νοσηρές αντιλήψεις;

Ως πότε θα υπάρχει ο στιγματισμός –που στην ουσία του λέει πως οι σεξουαλικές επιλογές μπορεί να είναι “ασθένεια”; Τι είναι το φυσιολογικό; Γιατί οι άνθρωποι περιορίζονται από το να ζήσουν και να εκφραστούν όπως νιώθουν; Η απάντηση είναι πολυδιάστατη, αλλά ίσως οι βάσεις της να βρίσκονται στις γνώσεις και στην ικανότητα κάθε ανθρώπου να αμφισβητεί.

Τα ομοφυλόφιλα άτομα δεν είναι ασθενείς και χρειάζεται προσπάθεια για να γίνει κατανοητό αυτό. Και τελικά, τι θεραπεία χρειάζεται αυτή η άρρωστη κοινωνία μας για να αλλάξει;

Εάν κάτι έχει αλλάξει ριζικά από την έναρξη της πανδημίας Covid-19 μέχρι και σήμερα, είναι το γεγονός πως ο digital κόσμος έχει εισχωρήσει δυναμικά στη βιομηχανία της μόδας, διεκδικώντας πλέον την απόλυτη κυριαρχία. Μόδα και gaming, λοιπόν. Τι, όχι;

Το gaming, ως ένα σημαντικό κομμάτι του ψηφιακού κόσμου, αποτελεί εν έτει 2022 ένα από τα πιο δυνατά «όπλα» διαμόρφωσης των fashion trends, διδάσκοντάς μας καθημερινά ότι τα νέα δεδομένα στη μόδα «ταξιδεύουν» με φρενήρεις ρυθμούς από το εικονικό περιβάλλον στην πασαρέλα. 

Σύμφωνα με την εταιρεία ερευνών eMarketer, ο αριθμός των gamers παγκοσμίως αναμένεται να ξεπεράσει τα τρία δισεκατομμύρια το 2022, αντιπροσωπεύοντας πάνω από το ένα τρίτο του παγκόσμιου πληθυσμού.

Η ψηφιακή πραγματικότητα, όπως τη γνωρίζουμε μέχρι και σήμερα, προσαρμόζεται στις ανάγκες των καταναλωτών της σύγχρονης εποχής, καταρρίπτει κανόνες πολλών δεκαετιών και πηγαίνει τη βιομηχανία της μόδας ένα βήμα παρακάτω.

Ίσως, σε ένα φουτουριστικό μέλλον όπου η τεχνολογία συνυπάρχει αρμονικά με την πραγματικότητα. 

Fashion collabs x gaming

Η μόδα δε μπορεί να μείνει αμέτοχη στη νέα ψηφιακή επανάσταση που συντελείται, και αυτό αποδεικνύεται περίτρανα από τα collabs που έχουν συνάψει αμέτρητα luxury brands με τον κόσμο του gaming το τελευταίο διάστημα. 

Αυτή τη σεζόν, μια από τις συνεργασίες που σίγουρα δεν θα περάσει απαρατήρητη είναι εκείνη του γαλλικού οίκου Balmain με το παιχνίδι Pokémon, ένα παιχνίδι που χαρακτηρίζεται για την πολυδιάστατη φύση του.

Το Pokémon x Balmain Trainer fashion set αντικατοπτρίζει μια συνεργασία που ζωντανεύει όλη τη διασκέδαση και τις τολμηρές πτυχές του παιχνιδιού, παραμένοντας πιστή στην ιδιαίτερη αγάπη του οίκου για το στοιχείο της φαντασίας. 

Από την πλευρά του, ο ιταλικός οίκος μόδας Prada, τον περασμένο Φεβρουάριο συνεργάστηκε με την εταιρεία βιντεοπαιχνιδιών Ubisoft, προκειμένου να παρουσιάσει τη συλλογή, “Prada Linea Rossa”, στον εικονικό κόσμο του παιχνιδιού, Riders Republic.

Εκεί, κάθε παίκτης έχει τη δυνατότητα να προσαρμόσει το στυλ του χαρακτήρα του και να επιλέξει τα ρούχα από τις συλλογές: “Prada Linea Rossa”“The Flame”“Wild Stripes” και “Camouflage Rock”, ενώ φυσικά μπορεί να χρησιμοποιήσει και αθλητικά είδη, όπως: Ποδήλατα, εξοπλισμό σκι ή snowboard.

Μεταξύ άλλων, οι παίκτες μπορούν επίσης να κερδίσουν αποκλειστικά ρούχα μέσω των εβδομαδιαίων προκλήσεων των Shackdaddy Bandits ή να προκαλέσουν τους φίλους τους στο παιχνίδι “Prada Beyond The Line”.

Τα παραδείγματα φυσικά δεν τελειώνουν εδώ

Πριν λίγο καιρό ο πολυτελής οίκος μόδας, Gucci, συνεργάστηκε με αφορμή τα 100ά γενέθλιά του με την πλατφόρμα παιχνιδιών Roblox, προκειμένου να λανσάρει έναν εικονικό κήπο Gucci, βασισμένο στο διαδραστικό πολυχώρο “Gucci Garden” του luxury brand, στη Φλωρεντία.

Με τα εγκαίνια της έκθεσης, “Gucci Garden Archetypes”, ο εικονικός κήπος ήταν ανοιχτός στο κοινό, ενώ προσέφερε θεματικά δωμάτια που απέτιαν φόρο τιμής στις καμπάνιες της Gucci, με το avatar των παικτών να αλλάζει την εμφάνισή του με κάθε δωμάτιο που εξερευνούσαν. 

FYI: Η τσάντα “Dionysus” που πωλήθηκε στο παιχνίδι άξιζε 4.115 δολάρια, ενώ η τιμή λιανικής  πώλησης βρισκόταν στα 3.400 δολάρια. 

Γιατί όλο και περισσότερα brands καταφεύγουν στον κόσμο του gaming; 

Τα ηλεκτρονικά παιχνίδια δεν αντιλαμβάνονται πλέον ως μονοδιάστατα, δηλαδή κατ’ εξοχήν ως προϊόντα, αλλά και ως επενδύσεις τις οποίες μπορούν να “εκμεταλλευτούν” άλλες επωνυμίες, ώστε να διαφημίσουν τα δικά τους μη ψηφιακά προϊόντα ή ακόμα και να πουλήσουν ψηφιακές εκδόσεις των δημιουργημάτων τους. 

Κατά κάποιον τρόπο, δεν είναι τόσο δύσκολο να κατανοήσουμε την αυξανόμενη ελκυστικότητα των “εικονικών” ρούχων, τόσο όσον αφορά στους σχεδιαστές, όσο και στους καταναλωτές που τα αγοράζουν. Για τη βιομηχανία της μόδας, ο κόσμος του gaming αποτελεί κυρίως ένα σημαντικό κανάλι marketing, όπου μπορούν να προωθήσουν ψηφιακές, φυσικές ή (ψηφιακές και φυσικές) συλλογές, καθώς οι καταναλωτές του σήμερα δε βλέπουν σύνορα μεταξύ του ψηφιακού και του πραγματικού κόσμου. 

Από την άλλη, για τους καταναλωτές, ο κόσμος του gaming προσφέρει – έστω και στιγμιαία – μια αίσθηση απόδρασης από την πραγματικότητα.

Ενορχηστρώνοντας ένα διαφορετικό περιβάλλον, το οποίο ξεφεύγει (περισσότερο ή λιγότερο) από τα πρότυπα της καθημερινής ζωής, τα ηλεκτρονικά παιχνίδια ανοίγουν εκείνο το παράθυρο του φανταστικού κόσμου, ξεδιπλώνοντας αυτό το ξεχωριστό “σύμπαν”, όπου εμείς ως καταναλωτές δεν είμαστε απλά θεατές, αλλά παράγοντες του ίδιου του περιεχομένου.

Και εδώ, λοιπόν, είναι που έρχεται η μόδα για να προσφέρει ζωή, έκφραση και αισθητική σε αυτό το ξεχωριστό “σύμπαν”.

Βάσει του τυπικού ορισμού, το προνόμιο είναι ένα δικαίωμα, ασυλία ή όφελος που απολαμβάνει μόνο ένα άτομο πέρα ​​από τα πλεονεκτήματα των περισσότερων.

Το “προνόμιο” αναγνωρίζεται σε όλες τις πτυχές της κοινωνικής ζωής: Φύλο, φυλή, τάξη, σεξουαλικό προσανατολισμό, ταυτότητα φύλου, θρησκεία, ηλικία, βάρος, ύψος, σωματικές ικανότητες κ.τ.λ. Το “αδύνατο προνόμιο” (thin privilege) αντιπροσωπεύει όλες τις κοινωνικές, οικονομικές και πρακτικές ευκολίες που αποκομίζει ένα άτομο, επειδή είναι αδύνατο ή με σχετικά μικρότερο σώμα.

Προκύπτει από το ότι η κοινωνία είναι εγγενώς δομημένη γύρω από τις ανάγκες των ατόμων με πιο αδύνατο σώμα και ως αποτέλεσμα, όσα άτομα έχουν μεγαλύτερο σωματότυπο δεν μοιράζονται τα ίδια οφέλη. Το αδύνατο σώμα είναι αυτό που από default γίνεται αποδεκτό από την κοινωνία.

Σε προηγούμενο άρθρο έχουμε μιλήσει για τη μεροληψία βάρους, την αρνητική στάση απέναντι σε κάποιο άτομο με υπερβάλλον βάρος, που οδηγεί στο “στίγμα βάρους”, την κοινωνική απαξίωση του ατόμου και τον αποκλεισμό του. Το αδύνατο προνόμιο βρίσκεται στην άλλη όψη του ίδιου νομίσματος. Γιατί μας πήρε τόσο καιρό να συζητήσουμε για το αδύνατο προνόμιο”;

Είναι αμήχανο να συζητάμε για οποιοδήποτε προνόμιο. Όπως και με τα περισσότερα προνόμια, το άτομο που το βιώνει, δεν συνειδητοποιεί το πλεονέκτημα. Τόσο επειδή δεν το έχει επιλέξει, όσο και επειδή το θεωρεί απόλυτα φυσιολογικό και δεδομένο.

Επίσης, είναι σημαντικό να τονιστεί ότι το να έχει κανείς κάποιο προνόμιο δε σημαίνει ότι ζει μια ζωή ελεύθερη από δυσκολίες και προβλήματα, αλλά ότι έχει κάποια χαρακτηριστικά που του προσδίδουν κάποια πλεονεκτήματα στην κοινωνία, στην οποία ανήκει.

Μερικά παραδείγματα αδύνατου προνομίου

Προνόμιο είναι ένα όταν ένα άτομο χωράει στα ρούχα των περισσότερων mainstream καταστημάτων –ένα μεγαλύτερο άτομο έχει πολύ λιγότερες επιλογές, τις οποίες μάλιστα αναγκάζεται να πληρώσει πιο ακριβά.

Προνόμιο είναι να κάθεται κανείς άνετα στις καρέκλες και τους πάγκους των bars, στις θέσεις του αεροπλάνου (που γίνονται όλο και στενότερες, ώστε τα αεροσκάφη να χωράνε περισσότερο κόσμο) ή του θεάτρου –ένα μεγαλύτερο άτομο πολλές φορές αναγκάζεται να αγοράσει έξτρα εισιτήριο για να ταξιδέψει και σαφώς βιώνει αποκλεισμό από πολλά μέρη και δραστηριότητες.

Το αδύνατο προνόμιο περιλαμβάνει και δεδομένη αποδοχή του ατόμου από τους peers του

Ένας άνθρωπος με αδύνατο σώμα θεωρείται αυτόματα υγιής σωματικά και ψυχικά, προσεγμένος, περιποιημένος, ότι νοιάζεται για τον εαυτό του και την εμφάνισή του. Το μέγεθός του δε γίνεται αντικείμενο συζήτησης. Έχει περισσότερες ευκαιρίες για επαγγελματική ανέλιξη και λαμβάνει μεγαλύτερο μισθό. Μπορεί να φάει ό,τι θέλει, καθώς δε δέχεται σχόλια ή βλέμματα αποδοκιμασίας από τον περίγυρό του για τις διατροφικές του επιλογές. Μπορεί να “ξεκουραστεί” στον καναπέ χωρίς να θεωρηθεί πως τεμπελιάζει. Επίσης, πληρώνει λιγότερα χρήματα στο ασφαλιστικό του πρόγραμμα και αντιμετωπίζεται με μεγαλύτερο σεβασμό από το υγειονομικό προσωπικό.

Ειδικά για το τελευταίο παράδειγμα, την χονδροφοβική αντιμετώπιση των ατόμων με υπερβάλλον βάρος από το σύστημα υγείας, έχουμε μιλήσει αναλυτικά. Άτομα διαφορετικού βάρους έχουν διαφορετική εμπειρία όταν πρόκειται για την υγειονομική τους περίθαλψη.

Η βιβλιογραφία φανερώνει πως οι επαγγελματίες υγείας εμφανίζουν σημαντική προκατάληψη υπέρ των λεπτών ατόμων και συνδέουν ένα μεγαλύτερο σώμα με χαρακτηριστικά, όπως: Η τεμπελιά, η χαμηλότερη νοημοσύνη και η νωθρότητα.  Στη βιομηχανία της ευεξίας ο κανόνας είναι: “Αδύνατα και γραμμωμένα άτομα να αναλαμβάνουν το ρόλο να προτείνουν λύσεις στους υπόλοιπους, για το πώς να απαλλαχθούν από την παχυσαρκία τους”. Αυτό που κανείς δεν αναφέρει είναι ότι ένας πετυχημένος personal trainer έχει αυτό το σώμα, όχι επειδή ακολουθεί τις συμβουλές του, αλλά επειδή αυτός είναι ο φυσικός του σωματότυπος. 

Πιθανότατα, έγινε personal trainer επειδή ήταν αδύνατος και γραμμωμένος, με μία φυσική ροπή στην φυσική δραστηριότητα. Έχει το προνόμιο να εξασκεί αυτό το επάγγελμα και να έχει κύρος λόγω του σωματότυπού του. Επίσης, αναλαμβάνει έναν ρόλο εξουσίας απέναντι στα άτομα που επιθυμούν να του μοιάσουν. Αυτό που κανείς δεν αναφέρει είναι πως κάθε σώμα έχει το φυσικό του σχήμα και όγκο και πως είναι λάθος να θεωρούμε πως μπορεί να αλλάξει ολοκληρωτικά.

@wholesomechicknutrition

I say this as someone who holds thin privilege. All humans deserve respect and equal treatment, no matter what size body they live in. #haes #equality

♬ original sound – Wholesome Chick Nutrition

Ποια η σχέση του αδύνατου προνομίου με το λευκό προνόμιο;

Σύμφωνα με την καθηγήτρια Κοινωνιολογίας στο Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνια, Sabrina Springs, η χονδροφοβία είναι συνυφασμένη με την “λευκή υπεροχή” στις δυτικές κοινωνίες εδώ και εκατοντάδες χρόνια.

Στο βιβλίο της: “Fearing the Black Body: The Racial Origins of Fat Phobia”, σύμφωνα με το πεδίο της “φυλετικής επιστήμης” του 18ου αιώνα, οι μαύροι ήταν εγγενώς τεμπέληδες και ανίκανοι να ελέγξουν τις επιθυμίες τους. Δεδομένου ότι τα άτομα με υπερβάλλον βάρος πιστεύεται πως δεν έχουν αυτοέλεγχο, το μαύρο χρώμα δέρματος συνδέθηκε με το πάχος. Οι λευκές γυναίκες ενθαρρύνονταν να φοβούνται τους μαύρους και παροτρύνονταν να διατηρούν χαμηλό σωματικό βάρος, ως τρόπο να διατηρούν την δική τους φυλετική ταυτότητα.

Η String σημειώνει επίσης ότι ο δείκτης μάζας σώματος (ΔΜΣ), ιατρικό εργαλείο που σχεδιάστηκε για να αξιολογεί τον κίνδυνο νόσησης ανάλογα με το βάρος και το ύψος του ατόμου, χρησιμοποίησε μόνο λευκούς άνδρες στις αρχικές κλινικές του μελέτες, καθιστώντας το εργαλείο πολύ λιγότερο ακριβές και χρήσιμο για γυναίκες και έγχρωμους ασθενείς.

@sheislydiarose

White privilege breakdown. Let me know your thoughts in the comments 🤍✨

♬ Lo-Fi analog beat – Gloveity

Γιατί έχει αξία να αναγνωρίσουμε το αδύνατο προνόμιο;

Η απάντηση είναι: Γιατί μόνο έτσι θα απαλλαγούμε από τη χονδροφοβία. Το ζητούμενο δεν είναι να αποποιηθούμε του προνομίου, όσο να επανασχεδιάσουμε την κοινωνία, ώστε να “χωράει” όλους τους ανθρώπους και να διορθώσουμε την κοινωνική ανισότητα που δέχονται τα άτομα με σωματότυπο που δεν “συμμορφώνεται” με τα κοινωνικά πρότυπα.

Θα κλείσω με αυτήν την σκέψη, που κάθε φορά με ταρακουνά και μου θυμίζει το πιο σημαντικό πράγμα που υπάρχει: Η αξία του ατόμου είναι αδιαπραγμάτευτη, δεδομένη και ανεξάρτητη από το σχήμα και το μέγεθός του, γιατί δεν είναι η κοινωνία που την καθορίζει, αλλά μόνο το γεγονός ότι έχει γεννηθεί άνθρωπος.

Γράφει η Έρικα Νταουτίδου, Msc (Κλινική Διατροφολόγος / Διαιτολόγος)

Ο φεμινισμός ήταν και θα είναι πάντα, ένα από τα πιο ριζοσπαστικά κινήματα κάθε εποχής. Η δύναμη της πατριαρχικής κοινωνίας, έχει μέχρι και σήμερα σημαντικό αντίκτυπο στο ρόλο της γυναίκας στην κοινωνία.

Το φεμινιστικό κίνημα προσπαθεί ανέκαθεν να φέρει την ισότητα, παρόλο που πολλοί αμφισβητούν τις ικανότητές του. Η μάζωξη των γυναικών και οι δημιουργία girl groups διαψεύδουν τους προκατειλημμένους κακοθελητές. Girl groups και φεμινισμός, λοιπόν – δύο έννοιες αλληλένδετες.

Μια σύντομη αναδρομή στο παρελθόν…

Το κίνημα του φεμινισμού υπέστη σημαντικές προκλήσεις. Χωρίζεται πλέον σε τέσσερα αλληλένδετα κύματα, όπου το καθένα εκτυλίσσεται για διαφορετικούς λόγους, σε κάθε εποχή. Η δημιουργία του φεμινισμού ξεκινά από την περίοδο της βιομηχανικής επανάστασης και φτάνει μέχρι και το 1950.

Οι γυναίκες πάλεψαν, κυρίως, για το δικαίωμα της εργασίας, της ψήφου και της εκπαίδευσης. Με την κατάκτηση των βασικών τους δικαιωμάτων, οι γυναίκες ξεκίνησαν να εργάζονται με χαμηλότερο μισθό από τους άνδρες, ενώ αναλάμβαναν εξ ολοκλήρου και τη φροντίδα του σπιτιού.

Το δεύτερο κύμα, αρχίζει το 1950 και ολοκληρώνεται το 1980. Το κίνημα επιχειρούσε την ανάδυση της σεξουαλικής επανάστασης. Όσο αυτονόητο κι αν ακούγεται, οι γυναίκες ζητούσαν το δικαίωμα αυτοδιάθεσης του σώματός τους. Το τρίτο κύμα, ξεκινά στην δεκαετία του ‘90, όπου εδώ πρωτοεμφανίζονται και τα girl groups που μας ενδιαφέρουν. Το κύμα αυτό επικεντρωνόταν στη ρατσιστική συμπεριφορά έναντι των γυναικών.

Τέλος, το τέταρτο κύμα, του 21ου αιώνα προσπαθούσε να καταργήσει τις όποιες διακρίσεις -εργασιακές, εκπαιδευτικές, μισθολογικές και να επιτύχει την ισότητα. Όλα αυτά τα χρόνια, το κίνημα εκπροσωπείται από άτομα, που έχουν αγάπη για τη γυναίκα. Τα δικαιώματα δεν ήταν ποτέ αυτονόητα για όλους και αυτό προσπαθεί να πετύχει ο φεμινισμός σε κάθε εποχή. Το κίνημα ενίσχυσαν και ενισχύουν τα girl groups. Η συσπείρωση των γυναικών σε μικρές ομάδες, με μεγάλη απήχηση στο κοινό κατάφεραν να αλλάξουν νόρμες και συμπεριφορές προς το καλύτερο.

Spice Girls, οι πέντε γυναίκες σούπερ-ηρωίδες

Στην πρώτη γραμμή, αγωνίστηκε με τον τρόπο του και το συγκρότημα Spice Girls. Οι δυνατές και ανεξάρτητες προσωπικότητες των πέντε γυναικών κατάφεραν να αναδείξουν ένα νέο φεμινιστικό κίνημα, τεράστιου βεληνεκούς.

Αν και υπάρχει η άποψη ότι τα Spice Girls προωθούσαν την ανωτερότητα του γυναικείου φύλου, αυτό δεν υφίσταται. Ο αγώνας των γυναικών ώθησε το συγκρότημα να εκπέμπει όσο το δυνατόν πιο ηχηρά μηνύματα στον κόσμο, θέλοντας να εμπνεύσει όλες τις γυναίκες να χρησιμοποιήσουν τη δύναμη που έχουν μέσα τους.

Τα μέλη του συγκροτήματος ήταν πέντε διαφορετικές σε προσωπικότητα γυναίκες, οι οποίες κατέρριπταν τα στερεότυπα της τότε εποχής και έδιναν το μήνυμα της αγάπης για τον ίδιο μας τον εαυτό. 

TLC το δυναμικό έγχρωμο τρίο

Σημαντική ήταν και η συμβολή των TLC. Ακόμη ένα girl group από την Ατλάντα, το οποίο έγινε πρωτοπόρος για την ανεξάρτητη γυναικεία ηλικία. Αναπτύχθηκε σε μια από τις πιο δυνατές δεκαετίες της R&B και κατάφερε να γίνει το συγκρότημα των Αμερικανών κοριτσιών, με τις μεγαλύτερες πωλήσεις όλων των εποχών.

Σε αυτό που πρωτοπόρησαν τα έγχρωμα αυτά κορίτσια, ήταν οι αυθεντικοί και ηχηροί στοίχοι τους. Τα τραγούδια τους, όπως το “Creep” ήταν προσανατολισμένα προς την γυναικεία ενδυνάμωση. Ασχολήθηκαν, επίσης, με θέματα ταμπού, τα οποία σχολίαζαν απροκάλυπτα στη βάση της μουσικής, εμπνέοντας την ανεξαρτησία και την υπεροχή στις γυναίκες.

Κορεάτικη Αναγέννηση της θηλυκότητας 

Αν και όχι τόσο γνωστά για την Δύση, τεράστια προσπάθεια στην αναδιαμόρφωση της κοινωνίας καταβάλλουν και τα κορεάτικα ποπ γυναικεία συγκροτήματα. Ένα θέμα που είναι εμφανές στις ομάδες κοριτσιών K-Pop είναι η ιδέα της “αδελφής αγάπης”.

Μουσικά βίντεο όπως το “Wish Tree” από το γκρουπ κοριτσιών, Red Velvet, το “Cry to Your Heart’s Content”, από Sweet Revenge και το “Obvious Story” από Maman απεικονίζουν στενές και υπονοούμενες, αλλά όχι ρητά ρομαντικές ή σεξουαλικές σχέσεις μεταξύ νεαρών κοριτσιών.

Αυτά τα κορίτσια φαίνονται να τρώνε αρτοσκευάσματα μαζί, να μοιράζονται ρούχα και μακιγιάζ και να ακούνε μουσική μαζί. Επιπλέον, τα συγκεκριμένα μουσικά βίντεο απεικονίζουν τέλεια τον απολογισμό της Νότιας Κορέας για τις “σχέσεις αδελφών” ως ελαφρώς διφορούμενες, πολύ στενές γυναικείες φιλίες που δημιουργούν έδαφος για εκφραστικότητα των γυναικείων ενδιαφερόντων και της σύγχρονης κουλτούρας.

Τα ίσα δικαιώματα και η δυνατότητα έκφρασης και εκπροσώπησης στην κοινωνία, ήταν πάντα από τα μεγαλύτερα προβλήματα που έπρεπε του γυναικείου φύλου. Φεμινισμός και girl groups θα είναι κοινές έννοιες και θα πρωτοστατούν πάντα στην ενδυνάμωση και στην ανεξαρτητοποίηση της γυναίκας. Μέσα από τα τραγούδια, άλλωστε, στέλνονται τα πιο δυνατά φεμινιστικά μηνύματα.

H Camila Mendes από το “Riverdale” και η Maya Hawke από το “Stranger Things”, έρχονται να αποδείξουν πως το Netflix μπορεί να κάνει ενδιαφέρον ακόμα και το πιο χιλιοειπωμένο θέμα. Ο λόγος για το “Do revenge”

Τα έχουμε δει όλ@ τουλάχιστον από 2-3 φορές το καθένα. “Mean Girls”“Clueless”“Scream”, “10 things I hate about you”“Cruel Intentions” και τόσα άλλα. Η ίδια βασική – και κάπως επαναλαμβανόμενη – ιστορία που μας έκανε να τρέχουμε να αγοράσουμε το DVD κάθε Παρασκευή – προδίδω ηλικίες – για να έρθουν οι φίλ@ μας στο σπίτι με πίτσα και ποπ κορν και να δούμε τις ταινίες

Ήταν οι ταινίες που μας έκαναν να τρέμουμε τη στιγμή που θα πάμε στο λύκειο – το “Mean Girls” έχει τη βασική ευθύνη γι’ αυτό – και από την άλλη να ανυπομονούμε για τη στιγμή που το απόλυτο bad boy θα μεταμορφωθεί στο καλό παιδί για εμάς – “10 things I hate about you”.

Ήταν οι ταινίες που μας έκαναν να πιστεύουμε πως θα ξυπνάμε στις 6 το πρωί για να οργανώνουμε στην εν τέλεια το outfit μας – όλοι θυμόμαστε το iconic καρό co-ord  της Cher στο “Clueless” – και οι ταινίες που μας έμαθαν πως τα mean girls δεν έχουν πάντα και την καλύτερη κατάληξη. 

Το “Do Revenge” είναι μια από αυτές τις ταινίες και τα έχει όλα. Iconic outfits, mean girls, bad boys, την τυπική over-achiever μαθήτρια που είναι έτοιμη για όλα, το outsider new-girl, τους βασικούς πρωταγωνιστές που όλοι κάπως συνδέονται μεταξύ τους και τόσα άλλα. Έχει, όμως, και κάποιες διαφορές. Το revenge porn, το σκληρό bullying λόγω σεξουαλικότητας, το εξαναγκαστικό outing είναι arcs τα οποία δεν ήταν ποτέ βασικοί άξονες των teen rom-coms των ‘90’s και ‘00’s. Σήμερα, όμως, είναι. 

Τι θέση έχει το revenge porn και το σκληροπυρηνικό bullying λόγω σεξουαλικότητας σε μια teen ρομαντική κομεντί; 

Η ταινία ξεκινά όπως κάθε εφηβική κομεντί που σέβεται τον εαυτό της. Με το απόλυτο it girl με το τέλειο style τον τέλειο boyfriend και τους τέλειους φίλους. Μέσα στα πρώτα 10 λεπτά της ταινίας όμως η τέλεια ζωή της Drea (Camila Mendes) γίνεται άνω κάτω. Το βίντεο που προοριζόταν για το αγόρι της Max (Austin Abrams) ξαφνικά γίνεται leaked και οι άλλοτε πιστοί φίλοι της, γίνονται οι μεγαλύτεροι εχθροί της.

Τη στιγμή που αποβάλλεται από το σχολείο, επειδή χαστούκισε το perfect boy, συναντά την Eleanor (Maya Hawke), ένα «άγνωστο» της μέχρι τότε κορίτσι, που έμελλε να γίνει άνθρωπος που θα την βοηθούσε να πάρει το αίμα της πίσω μετά τα όσα πέρασε. 

Φυσικά όχι χωρίς ανταπόδοση, αφού η Drea, ως άλλη «εκδικητής» υπόσχεται να πάρει και αυτή εκδίκηση για την Eleanor από το κορίτσι που στα 9 της χρόνια αποφάσισε να κάνει out τη σεξουαλικότητα της και να πει σε όλη την κατασκήνωση πως την εκβίασε για να τη φιλήσει.

Από τη μέση της ταινίας και μετά το πράγμα κάπως ξεφεύγει, μέχρι που φτάνεις να αναρωτιέσαι ποιος τελικά είναι ο θύτης και ποιος το θύμα της υπόθεσης

Οι δημιουργοί της ταινίας, Jennifer Kaytin Robinsonκαι Celeste Ballard, είναι οι δύο γυναίκες που βρίσκονται πίσω και από το “Someone Great” του Netflix, λάτρευαν από πάντα τα κλασικά ‘90’s και ‘00’s high school movies και με την ταινία αυτή ήθελαν να αποδώσουν φόρο τιμής στις δικές τους αγαπημένες εφηβικές κομεντί αλλά και στις noir ταινίες του Hitchcock.

Όπως και στην ταινία του Hitchcock: “Ο Άγνωστος του Εξπρές”, δύο άγνωστοι άνθρωποι μεταξύ τους αποφασίζουν να σκοτώσουν ο ένας για τον άλλο, έτσι και εδώ, δύο άγνωστα μέχρι τότε κορίτσια μεταξύ τους αποφασίζουν να εκδικηθούν η μία για την άλλη. 

https://youtube.com/watch?v=ruWRkQc_z8A

Και ίσως ο Alfred Hitchcock να μην είναι συχνά αναφορικός καλλιτέχνης για μια ρομαντική κομεντί, και ειδικά εφηβική, είναι όμως και αυτό που κάνει αυτή την ταινία τόσο διαφορετική από τις υπόλοιπες. Και αυτή η διαφορετικότητά της ήταν αυτό που “έπεισε” τα δύο κορίτσια, Maya Hawke και Camila Mendes, να πουν το “ναι” σε μια εφηβική κομεντί.

Ερχόμενες και οι δύο από εφηβικές σειρές του Netflix (“Riverdale” και “Stranger Things”), δεν ήθελαν να ακολουθήσουν ξανά την πεπατημένη και να μπουν σε έναν ίδιο κόσμο με αυτό που ήδη παίζουν. Διαβάζοντας, όμως, το σενάριο, αντιλήφθηκαν αμέσως το πόσο διαφορετική είναι αυτή η ταινία και είπαν το “ναι”. 

Do revenge”: Μια ταινία που μπορεί να μείνει στον χρόνο

Όταν είχαν ρωτήσει τους δημιουργούς των “Friends” γιατί δεν είχαν συμπεριλάβει στοιχεία και γεγονότα της εποχής στην σειρά, εκείνοι απάντησαν πως ήθελαν να κρατήσει στο χρόνο.

Αυτό προσπάθησαν να κάνουν και όλοι οι συντελεστές της ταινίας, αφού πέρα από κάποια trendy τραγούδια του σήμερα, δεν υπάρχει κάτι άλλο που να προδίδει το πότε έγινε. Αν αναλογιστεί κανείς και το γεγονός πως η μόδα των ‘90’s και των ‘00’s είναι παντού σήμερα, θα μπορούσαμε να ορκιστούμε πως η ταινία αυτή έρχεται από το τότε. 

Σε περίπτωση που το rom-com with a twist και οι εφηβικές ταινίες δεν είναι το style σας, τότε σίγουρα η ταινία αυτή δεν είναι για εσάς. Αν, όμως, αγαπάτε αυτό το είδος και θέλετε να δείτε μια ταινία που το rom-com συναντά τον Hitchcock, τότε η ταινία αυτή θα πρέπει σίγουρα να μπει στην λίστα με τα όσα θα δείτε αυτό το ΣΚ.

Εκτός από σπουδαίος σκηνοθέτης, που μας χάρισε οπτικοακουστικά υπερθεάματα, όπως το: “Έτερος εγώ”, ο Σωτήρης Τσαφούλιας ξέρει πολύ καλά πώς να λέει τα πράγματα με το όνομά τους.

Ο Σωτήρης Τσαφούλιας είναι ίσως από τους πιο κανονικούς ανθρώπους που βγαίνουν στην τηλεόραση σήμερα. Δε φοβήθηκε ποτέ να πει αυτά που πιστεύει, απαντά πάντα με όλη την ειλικρίνεια που τον διακρίνει σε ό,τι τον ρωτούν, χρησιμοποιεί λόγια ανθρώπων που θαυμάζει χωρίς να φοβάται μην του καταλογίσουν πως δεν έχει δικό του λόγο αλλά χρησιμοποιεί των άλλων και είναι πάντα εκεί για να μιλήσει για όσα σε μια κοινωνία του 21ου αιώνα θα έπρεπε να είναι δεδομένα. 

Σε συνέντευξή του στην εκπομπή: «Ποιος είναι πρωινιάτικα» ρωτήθηκε από τη Μπέττυ Μαγγίρα: «Γιατί πιστεύει πως οι απόψεις του συζητιούνται τόσο πολύ», με τον ίδιο να σπεύδει να απαντήσει πως: «Το γεγονός πως όσα λέω, τα οποία και για μένα αλλά και για εσάς – τους παρουσιαστές της εκπομπής Μπέττυ Μαγγίρα και Δημήτρη Μακαλιά – είναι αυτονόητα, αποτελούν είδηση, γίνονται viral και έχουν τόσο μεγάλη απήχηση, είναι πρόβλημα». 

Μίλησε ακόμη, για το γεγονός πως τον εντυπωσιάζει όταν βλέπει γονείς παιδιών να χαλάνε τις σχέσεις τους μετά από ένα χωρισμό και για το ότι η Ελλάδα μπορεί να υστερεί τεχνολογικά έναντι σε ξένες  παραγωγές, αλλά η ευρεσιτεχνία μας πάντα υπερκαλύπτει τις όποιες ελλείψεις μας, μεταξύ άλλων.

Ζώντας σε έναν κόσμο που η κανονικότητα εντυπωσιάζει

Άνηκα πάντα σε αυτή την κατηγορία ανθρώπων που θα έβλεπα όλες τις συνεντεύξεις των ανθρώπων που θαύμαζα και που θα εντυπωσιαζόμουν με τα λόγια, τις απόψεις και το μυαλό τους.

Βλέποντας τη σημερινή συνέντευξη, όμως, και ακούγοντας τα λόγια του Σωτήρη Τσαφούλια, ξεκίνησα να σκέφτομαι: «Μήπως δεν θα έπρεπε να με εντυπωσιάζει το γεγονός πως ένας άνθρωπος της τέχνης επιλέγει να μιλήσει με ειλικρίνεια και ευθύτητα μπροστά σε μια κάμερα λέγοντας τα αυτονόητα;»

«Μήπως το γεγονός πως τα όσα λέει θα έπρεπε να είναι τόσο κανονικά και δεδομένα, δείχνει ότι πάσχουμε από κοινωνικά πρότυπα; Κι αν ναι; Πώς μπορεί να λυθεί αυτό;»

«Σε μια χώρα στην οποία, όπου και να σταθείς όλοι ξέρουν ποιο είναι το σωστό γι’ αυτή τη χώρα, γιατί αυτή η χώρα δεν πάει ποτέ μπροστά, αφού όλοι ξέρουν ποιο είναι το πιο σωστό;»

Την απάντηση στο ερώτημα την έδωσε ο ίδιος ο Σωτήρης Τσαφούλιας στη συνέντευξή του. Αφήναμε για χρόνια το μέτριο να μας κυβερνά. Όχι μόνο στην πολιτική, αλλά και στην καθημερινότητά μας. Δίναμε λόγο και βήμα σε ανθρώπους που δε θα έπρεπε.

Αφήναμε ανθρώπους με προβληματικές συμπεριφορές, γνώμες και πράξεις να γίνονται πρότυπα για παιδιά και εφήβους (δες τα πρόσφατα γεγονότα στα βραβεία των Mad), θεοποιούσαμε ανθρώπους δίνοντάς τους βήμα και εξουσία χωρίς να κρίνουμε αν τα όσα έλεγαν είχαν υπόσταση με αποτέλεσμα να δημιουργήσουμε γύρω μας την “αυτοκρατορία της μετριότητας”.

https://www.youtube.com/watch?v=dd_VH55CIsg

Υπάρχει λύση; 

Η απάντηση στο ερώτημα δεν είναι τόσο εύκολη, δυστυχώς. Τα κακώς ή τα μετρίως κείμενα χρόνων δε μπορούν να γκρεμιστούν και να ξαναχτιστούν εν μία νυκτί. Για πολλά χρόνια, ήμασταν –και εξακολουθούμε να είμαστε– σε ένα τέλμα μέτριων καταστάσεων, με μέτριους εκπροσώπους και μέτρια (έως κάκιστα) δικαιώματα.

Σίγουρα, θα ήταν η τέλεια λύση να έρθει ένας σωτήρας και να μας βγάλει από την –οικονομική και κοινωνική– κρίση που μας ταλανίζει εδώ και πολλά χρόνια, όμως αυτό είναι δικό μας έργο. Αν δεν αποτινάξουμε εμείς καθετί που μας κρατάει πίσω και μας στερεί ένα καλύτερο μέλλον –για εμάς, αλλά και για τις επόμενες γενιές, τότε κανείς δε θα το κάνει.

Το σίγουρο, όμως, είναι ότι υπάρχει ελπίδα. Πάντα υπάρχει ελπίδα. Αν κανονικοί άνθρωποι, όπως ο Σωτήρης Τσαφούλιας συνεχίζουν να βρίσκονται ανάμεσά μας και να μιλούν όσο κανονικά θα έπρεπε να μιλούν όλοι, τότε ναι. Υπάρχει ελπίδα να γκρεμίσουμε τον κόσμο της μετριότητας και να δημιουργήσουμε έναν κανονικό κόσμο γύρω μας.

Όσο κι αν υποστηρίζουμε ότι έχουμε βελτιωθεί ως κοινωνία στο θέμα του σεξισμού, υπάρχουν ακόμη τοξικά στοιχεία τα οποία παραμένουν αναλλοίωτα με το πέρας του χρόνου.

Καθημερινά εμφανίζονται νέοι κοινωνικοί όροι –όπως το “hepeating”– που, κυρίως, προσπαθούν να ερμηνεύσουν τις ανισότητες των δύο φύλων στην σημερινή κοινωνία. Η διεκδίκηση των βασικών ανθρωπίνων δικαιωμάτων των γυναικών ήταν ένα ζήτημα που διήρκησε αιώνες, με τις γυναίκες να δίνουν μάχη για την ίδια τους την υπόσταση και το ρόλο στην κοινωνία.

Σε όλες τις πτυχές της ζωής τους, οι γυναίκες πάλευαν για να κατακτήσουν τα αυτονόητα. Από το δικαίωμα στη μόρφωση, μέχρι και το δικαίωμα της ψήφου, από τη δυνατότητα να εργάζονται με έναν αξιοπρεπή μισθό, μέχρι και τη δυνατότητα να μπορούν να κατακτήσουν υψηλόβαθμες θέσεις σε εταιρείες και οργανισμούς.

Αφού είμαστε πλέον ίσοι… ή μήπως όχι;

Όσο κι αν πολλοί υποστηρίζουν ότι οι γυναίκες πλέον είναι ίσες με τους άντρες, οι γερές ρίζες της σεξιστικής και πατριαρχικής κοινωνίας καλά κρατούν.

Η επαγγελματική κατάρτιση των γυναικών είναι από τα πιο προφανή ζητήματα που χρήζουν σημαντικής βελτίωσης. Το μισθολογικό χάσμα δεν έχει διεκπεραιωθεί στον βαθμό που θα έπρεπε. Συνεπώς, τα επαγγέλματα που χαρακτηρίζονται ως “αντρικά” συνεχίζουν να υπάρχουν, ενώ η γυναίκα- μάνα συνεχίζει να είναι “red flag” για πολλούς εργοδότες που αναζητούν υπαλλήλους.

Αυτά είναι πλέον τα προφανή, όμως υπάρχουν ζητήματα που υποβόσκουν στο εργασιακό περιβάλλον και τροφοδοτούν κρυφά το σεξισμό.

Hepeating: Οι πατριαρχικές ρίζες δύσκολα ξεριζώνονται 

Ένα από αυτά είναι και το “hepeating”. Ο όρος αυτό εξηγείται απόλυτα με το tweet της Nicole Gugliucci από το 2017: «Οι φίλοι μου επινόησαν μια λέξη: Hepeated. Όταν μια γυναίκα προτείνει μια ιδέα και αυτή αγνοείται, αλλά μετά ένας άντρας λέει το ίδιο πράγμα και σε όλους αρέσει». 

Ο παραπάνω όρος αποτελεί προέκταση του όρου “mansplaining”. Ο όρος αυτός και όλα τα συνεπακόλουθα (manterrupting, manologue, manspreading, bropropriation) περιγράφουν, ουσιαστικά, την ανάγκη των ανδρών να υπερισχύσουν της γυναίκας στον εργασιακό χώρο, προτάσσοντας τις δικές τους θέσεις.

https://www.tiktok.com/@kimber1492/video/7158218055611518251

Από τη θεωρία του heapeating στην πράξη

Πολλές φορές, η ιδέα που θα εισηγηθεί μια γυναίκα θα απορριφθεί από την πλειοψηφία, ενώ αν προταχθεί από έναν άντρα, αυτόματα, θα δημιουργήσει την ιδέα της έγκυρης και σίγουρης επιχειρηματικής πρότασης. Αυτός είναι και ο λόγος που τα πλείστα πολιτικά κόμματα επιλέγουν ως εκπρόσωπο έναν άντρα και αντίστοιχα η πλειοψηφία των πολιτών εκλέγει μια αντρική φιγούρα για πρόεδρο. 

Κάθε φορά, επίσης, που μια γυναίκα εισηγείται κάποια πρόταση, οι άντρες τείνουν να ρωτούν πάρα πολλές διευκρινιστικές ερωτήσεις εξετάζοντας την πρόταση εξονυχιστικά, ώστε να βρουν μια πιθανή αδυναμία για να την απορρίψουν. Ακόμη και η γλώσσα του σώματος ενός άντρα σε ένα χώρο προδίδει πολλά.

Οι άντρες, πολλές φορές, κάθονται σε μια καρέκλα με ορθάνοιχτα πόδια και με προφανή χαλαρότητα, η οποία προδίδει την ιδέα ότι κυριαρχούν του χώρου που βρίσκονται.

Μπορεί το hepeating να εξαλειφθεί;

Το σύνολο αυτών των συμπεριφορών, όσο μικρό αντίκτυπο κι αν φαίνεται να έχει, είναι αρκετά ισχυρό. Ωστόσο, αυτό δεν πρέπει να πτοεί τις γυναίκες, αλλά να τις ενισχύει. Η επίλυση του ζητήματος θα ξεκινήσει με την παρατήρηση του φαινομένου αυτού. Ως κοινωνία, οι συγκεκριμένες συμπεριφορές έχουν αφομοιωθεί και εφαρμόζονται στην καθημερινότητά μας.

Θα πρέπει, λοιπόν, να προσεχθεί από όλους η συνήθεια αυτή. Μια καλή τεχνική σύμφωνα με τη Juliet Eilperin, είναι όταν μια γυναίκα εισηγείται μια πρόταση και οι υπόλοιποι συμφωνούν, όταν απευθύνονται στη συγκεκριμένη εισήγηση, να δίνουν ταυτόχρονα και τα συγχαρητήριά τους στην γυναίκα που πρότεινε την ιδέα.

Έτσι, θα ενισχυθεί η αρχική ιδέα και δεν θα υπάρχει περιθώριο αμφισβήτησης από τους άντρες. Η ομαδοποίηση των γυναικών σε τέτοιες καταστάσεις ενισχύει τις κοινές τους θέσεις.

@simplificationliz

Have you ever been interrupted by someone who steals your idea and presents it as their own? #hepeating #work #simplificationliz #productivity

♬ original sound – Apple User45584748

Αυτά τα άγραφα δικαιώματα δεν είναι αυτονόητα για τις γυναίκες και αυτό θα πρέπει να ληφθεί υπόψιν και από τα δύο φύλα. Η αρχή μπορεί να ξεκινήσει από τις ίδιες τις εταιρείες και τους οργανισμούς. Είναι, πάντως, ευθύνη όλων να δημιουργηθεί μια υγιής κοινωνία, χωρίς τοξικές συμπεριφορές.

Information is power. Control of information is the ultimate power. That’s exactly what Putin is counting on. 

When Russia invaded Ukraine, social media exploded with support for Ukraine and conviction for Putin’s Russia. Of course, many people understand that it isn’t the Russian citizens themselves who are to blame, as in fact many Russians don’t know the full story. If you’ve seen footage from Ukraine, President Zelenskyy’s interviews, or even have an understanding of Russian – Ukrainian history it might be hard to believe that Russians don’t know what’s really going on. But it’s true. The reason? It’s all thanks to Putin’s control of information (aka Russian censorship). 

Russian censorship is Everywhere 

For years, Russia has been on a mission to control the flow of information both inside the country but also from outside sources, with all indicators pointing to Russia heading towards a total authoritarian style of censorship.

The model entails, among other things, blocking social and traditional media that talk of rebellion, or even just criticism of Putin and his government. On numerous occasions Russia has restricted and/or blocked access to Facebook, Instagram, Twitter and TikTok.

On TikTok, for example, Russian users can only view historical Russian content and cannot post or view any other content. This followed the Kremlin passing a law which CRIMINALISED the spreading of content that it deems to be ‘fake news’ about Ukraine. Who gets to choose what counts as fake? The invaders themselves. Authoritarian censorship at its finest. 

At first you might think ‘So what? Blocking such sites is not necessarily evil’. But, think about it. Where did you first hear about the Russian invasion? Where did you first see videos of it? Where did you first comment on it? Let us take a wild guess. On all these sites!

Now imagine an entire country unable to view all of this content and their only source of knowledge on the topic is the media that is approved by the invaders themselves. Further, the media that is allowed is threatened by criminal punishment if they share any reports that the government disapproves of – how honest do you think these reports will be?’

Clearly seeing this for the huge red flag that it was, many broadcasting companies including the BBC withdrew from Russia

Patchy Solutions 

One way in which Russian citizens have attempted to  get around the censorship was the use of VPNs (Virtual Private Networks), those things people use to access a foreign country’s Netflix to view extra shows. The Russian citizens rely on them just to hear the truth about what is going on in the world, including an invasion they are part of.

Putin, of course, couldn’t have this and many VPN companies were shut down or restricted while many people couldn’t access a number of the VPN’s that required payment as they couldn’t actually pay for the service due to sanctions imposed on Russia as punishment for the Ukrainian invasion which blocked the use of VISA, Mastercard, Google and Apple Pay.

When there is a will, there is a way

Russia’s authoritarian regulation has resulted in the shutdown of hundreds of domestic news websites. In an attempt to combat this, we now have the website known as Samizdat Online. This site lets Russian users access blocked websites in the most user-friendly way possible that requires no technical know-how.

Essentially, the site takes content from blocked websites and assigns them to new domains. All you have to do is click on the blocked website’s name. Currently, the website hosts a number of links to the domains but according to Wired, the site will take on the appearance of a traditional news site

Researching Samizdat Online also reminded us of ‘The Uncensored Library’, a virtual library within the Minecraft video game (a game aimed at young people that allows users to build their own worlds), where users would record censored content in the Library’s virtual books for Minecraft players from oppressed countries to read to overcome the censorship and learn the truth.

The social aspect of the Library being located within Minecraft also allowed the young people accessing the content to engage with other players and discuss the content they were reading.

It’s saddening to think that these issues of censorship continue. But it is encouraging and inspiring to know that people behind solutions such as The Uncensored Library and Samizdat Online will continue to find new ingenious ways to overcome oppression and censorship.

Σαν σήμερα, το 1890, γεννιέται η πιο διάσημη συγγραφέας αστυνομικών μυθιστορημάτων με το όνομα, Άγκαθα Μαίρυ Κλαρίσσα Μίλλερ (aka Αγκάθα Κρίστι), στο Ντέβον της Αγγλίας.

Με περισσότερες από 2 δισεκατομμύρια πωλήσεις, η Αγκάθα Κρίστι μπήκε στα σπίτια των αναγνωστών παρέα με τους δύο πιο δημοφιλείς ήρωές της, το θρυλικό ντετέκτιβ, Ηρακλή Πουαρό, και την απαράμιλλη Μις Μαρπλ. Η γνωστή και ως “βασίλισσα του αστυνομικού μυθιστορήματος”, άφησε πίσω της μια τεράστια συλλογή έργων με περισσότερα από 66 μυθιστορήματα και 14 συλλογές διηγημάτων, χάρη στα οποία διακρίθηκε με σημαντικά βραβεία. 

Η παιδική της ηλικία της Αγκάθα Κρίστι

Τα παιδικά της χρόνια ήταν ιδιαίτερα μοναχικά. Η εκπαίδευση κατ’ οίκον που δέχτηκε, σε συνδυασμό με την άρνηση της μητέρας της να μάθει ανάγνωση, την οδήγησαν στο να μάθει μόνη της ανάγνωση και γραφή σε ηλικία τεσσάρων ετών. Τότε, ήταν που εκδήλωσε τα πρώτα σημάδια ενός λαμπρού μυαλού. Ούσα ενθουσιώδης αναγνώστρια, έγραψε τα πρώτα της ποιήματα σε ηλικία δέκα ετών! Στα δώδεκα και έπειτα από το χαμό του πατέ η Αγκάθα Κρίστι φοίτησε σε οικοτροφείο όπου προοριζόταν να μάθει τραγούδι και χορό, δίχως όμως η ίδια να ενδιαφέρεται πραγματικά γι’ αυτά. 

Η ενηλικίωση και ο γάμος 

Ολοκληρώνοντας τις σπουδές της, μετακομίζει με τη μητέρα της στην Αίγυπτο, ένας τόπος που έμελλε να ασκήσει αργότερα σημαντική επίδραση στην προσωπική κι επαγγελματική της ζωή. Εκεί, έγραψε το πρώτο της μυθιστόρημα —σε ηλικία 18 ετών— και παρά τις πολλές εκδοτικές απορρίψεις, η νεαρή συγγραφέας δεν πτοήθηκε και συνέχισε να γεμίζει τις σελίδες των τετραδίων της με σκοτεινές και μυστηριώδεις ιστορίες. Το 1914, παντρεύτηκε τον αξιωματικό του στρατού, Άρτσιμπαλντ Κρίστι, και μερικούς μήνες αργότερα,  εργάστηκε ως νοσοκόμα στον Ερυθρό Σταυρό.  Εκεί, ανέπτυξε το ενδιαφέρον της για τα δηλητήρια, που αργότερα θα χρησιμοποιούσε ως στοιχείο στα βιβλία της. Παρόλο που παντρεύτηκε και δημιούργησε οικογένεια —όπως άλλωστε επιθυμούσε η μητέρα της— η αγάπη της για τις αστυνομικές ιστορίες και το πάθος της για τη συγγραφή δεν μετριάστηκαν.

Μάλιστα, το 1916, η Αγκάθα Κρίστι έγραψε και πούλησε το πρώτο της μυθιστόρημα με τίτλο: «Η μυστηριώδης υπόθεση στο Στάιλς», στο οποίο πρωτοεμφανίζεται και ο θρυλικός ντετέκτιβ, Ηρακλής Πουαρό. Το πρώτο της βιβλίο εκδόθηκε επισήμως το 1920, ένα χρόνο μετά τη γέννηση της μοναχοκόρης της, Ρόζαλιντ, και παρά τις δυσκολίες ανατροφής του παιδιού της εκείνη την εποχή, η Αγκάθα Κρίστι δεν έπαψε ποτέ να κυνηγάει τα όνειρά της.

Αγκάθα Κρίστι

Το μυστήριο εξαφάνισής της Αγκάθα Κρίστι

Η «βασίλισσα του μυστηρίου» εξαφανίστηκε κυριολεκτικά εν μία νυκτί, μετατρέποντας τη ζωή της σε μια αληθινή υπόθεση μυστηρίου, θαρρείς βγαλμένη μέσα από τα βιβλία της! Έτσι, δημιουργήθηκαν φήμες και θεωρίες που επικρατούν μέχρι και σήμερα! 

Αυτό που γνωρίζουμε είναι ότι το 1926, ο σύζυγός της, τής ζήτησε διαζύγιο καθώς είχε ερωτευτεί μια νεότερη γυναίκα, τη Νάνσι Νιλ – κρατήστε το όνομα. Λίγους μήνες αργότερα, στις 3 Δεκεμβρίου του 1926, το ζευγάρι καυγαδίζει κι ο Άρτσιμπαλντ φεύγει από το σπίτι, ενώ την επόμενη μέρα δηλώνει την εξαφάνιση της συζύγου του. Έπειτα από αστυνομικές έρευνες, το αυτοκίνητο και τα ρούχα της βρέθηκαν σε ένα λατομείο κιμωλίας και τότε, όλες οι υποψίες στράφηκαν στον άνθρωπο που την είδε τελευταία φορά: Το σύζυγό της. Επί 11 ημέρες, η αστυνομία πίεζε στενά τον Άρτσιμπαλντ να ομολογήσει τι απέγινε η γυναίκα του, μέχρι που έλαβαν ένα τηλεφώνημα που τους πληροφορούσε ότι η Αγκάθα εντοπίστηκε σε ένα σπα του Yorkshire, όπου είχε κλείσει ραντεβού δίνοντας το όνομα… Νάνσι Νιλ! Ισχυριζόμενη ότι έπασχε από αμνησία και ότι δε θυμόταν πώς βρέθηκε στο σπα, αρκετοί θεώρησαν ότι η γνωστή συγγραφέας μάλλον τράπηκε σε φυγή εξαιτίας του σοκ που υπέστη από το χωρισμό της. 

Όπως είναι λογικό, η εξαφάνισή της έγινε θέμα αρκετών ταινιών και βιβλίων, με πιο πρόσφατο το: «The mystery of mrs. Christie» της Marie Benedict, η οποία φαίνεται να δίνει την πιο αληθοφανή εξήγηση για την εξαφάνιση της «βασίλισσας του crime». 

Μια νέα αρχή

Παρά τα όσα συνέβησαν, η Αγκάθα Κρίστι συνέχισε να γράφει και να πουλά χιλιάδες αντίτυπα και ξαναπαντρεύτηκε τον αρχαιολόγο Max Mallowan. Ο Max την έπαιρνε συχνά μαζί του στις αποστολές του ικανοποιώντας, έτσι, την ανάγκη της για έμπνευση. Ακόμη και στα γεράματά της, η Αγκάθα Κρίστι, ανάσαινε μέσα από τις αστυνομικές ιστορίες της συντροφιά με το σύζυγο, την κόρη και τον εγγονό της, ενώ φημολογείται ότι η αμνησία της ήταν σε προχωρημένο στάδιο. Το 1971, τιμήθηκε από τη Βασίλισσα του Ηνωμένου Βασιλείου με τον τίτλο της “Dame” για τη συνεισφορά της στη λογοτεχνία και  στην εξέλιξη του αστυνομικού μυθιστορήματος. Λίγα χρόνια αργότερα, το 1976, απεβίωσε σε ηλικία 85 χρονών.

Τέλος, ενώ τα βιβλία της πουλούν μέχρι και σήμερα εκατομμύρια αντίτυπα, καμία ιστορία της δεν κατάφερε να προκαλέσει τόσο μεγάλη αναστάτωση όσο η ιστορία της ίδιας της εξαφάνισής της.

Ήταν το 2016, όταν η Disney ανακοίνωσε πως εργάζεται πάνω σε ένα νέο live action movie: Τη «Μικρή Γοργόνα». 

Αναπόφευκτα, ως γενιά που γαλουχήθηκε με τις κλασικές ταινίες κινουμένων σχεδίων της Disney, ανυπομονούσαμε να δούμε τον μαγικό, υποβρύχιο κόσμο της Άριελ στη μεγάλη οθόνη. Επίσης, να σημειωθεί ότι, προτού κυκλοφορήσουν τα πρώτα teaser, γνωστοποιήθηκε ότι την Άριελ θα την υποδυθεί μια πανέμορφη, μαύρη καλλιτέχνιδα, η Halle Bailey. Η επιλογή αυτή, δημιούργησε ένα πολωτικό κλίμα, με ορισμένες φωνές να μιλούν για διαστρέβλωση της πάλαι ποτέ αγαπημένης εικόνας της Άριελ και άλλες να υποστηρίζουν πως πρόκειται για ένα αξιέπαινο βήμα υπέρ της συμπερίληψης και της εκπροσώπησης.

Το βίντεο που συγκίνησε

Καθώς μεγαλώνουν τα παιδιά με σκουρόχρωμη επιδερμίδα και παρατηρούν τον κόσμο γύρω τους, αντιλαμβάνονται ότι ξεχωρίζουν κατά κάποιον τρόπο, ότι διαφέρουν. Αν και έχουν γίνει σημαντικά βήματα αναφορικά με τις διακρίσεις, εξακολουθεί να υφίσταται ο ρατσισμός απέναντι σε οτιδήποτε δεν συνάδει με τα ασφυκτικά καλούπια της κοινωνίας. Ένα υποτιμητικό βλέμμα, ένα νεύμα απαξίωσης ή γενικότερα, μια κίνηση που να υποδηλώνει διάκριση, μπορεί να στιγματίσει ανεπανόρθωτα την ψυχοσύνθεση ενός παιδιού.

Ενδεχομένως, η παράμετρος της επανάληψης στο ζήτημα της συμπερίληψης, να έχει βάση. Εντούτοις, ένα βίντεο που κυκλοφορεί στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, έρχεται να αποδείξει πόσο σημαντικό είναι αυτό το βήμα για τα κοριτσάκια με σκουρόχρωμες επιδερμίδες.

@freeda_en

Representation matters. This message emerges stronger than ever from the reactions of so many black girls and young women towards the first trailer for the new Disney live action dedicated to The Little Mermaid. The trailer shows the actress who plays Ariel, Halle Bailey, singing the song “Part of Your World”. #Freeda #Diversity #TheLittleMermaid #HalleBailey

♬ Canyons – Official Sound Studio

Πότε προσγειώνεται η «Μικρή Γοργόνα» στη μεγάλη οθόνη;

Στις 26 Μαΐου του 2023, αναμένεται να προβληθεί η ταινία στους κινηματογράφους, με πολλά άτομα να έχουν ήδη προγραμματίσει να παρευρεθούν στην πρεμιέρα. Αν μη τι άλλο, τα remake πάντα κρύβουν παγίδες και υποπίπτουν σε συγκρίσεις με αρνητικό, συνήθως, πρόσημο. Πάρα ταύτα, αν κυριαρχήσει η νοσταλγία, τότε υπάρχουν πολλές αισιόδοξες προοπτικές.